一代大师真的会出现如此低级的错误?一时间,网民议论纷纷,尤其是史蒂夫的作品以纪实为主,虽说今时今日PS已是摄影师的家常便饭,但是这种抹掉、移动、增删的后期手法,在此类别中仍是较为敏感的,甚至部分人表示很失望,并质疑史蒂夫,诸如《阿富汗少女》等经典作品,其眼睛的清晰度及锐利度是否过度使用后期来抢人眼目,抑或会否有其他“纪实作品”是合成或增删,以制造“完美构图”之类。
尚且不论这件事真相到底是怎样(就目前来看,很难简单断定是哪里出了问题,史蒂夫本人也未第一时间对此事做出声明),但就过度使用后期而言,似乎已经成为当下摄影面临的一大顽疾。
首先要声明,无论是胶片拍摄还是数码拍摄,后期处理都是存在的。安塞尔·亚当斯的区域曝光法就是胶片时代进行后期处理的代表,而玛格南图片社也有自己的暗房技师在显影阶段对照片进行调整和控制。只不过,相比较而言,在暗房里面进行后期调整没有电脑上通过软件来处理的容易,也不为更多人知道而已。
从技术层面来讲,无论是胶片还是数码,在图像呈现之前,必须经历一个后期处理的过程:底片显影或是数据解码,在这个过程中必须有人的参与,而这正是对摄影师的另一个重大考验(第一个重大考验是拍摄前是摆拍还是抓拍)。近几年,各类摄影评比中,照片造假的事情层出不穷,有前期摆拍的,也有后期过度的,说白了就是想制造(不是拍摄)出一张能够获奖的照片。有的人是为名所累,有的人是为利折腰,但最后的结局往往是身败名裂,名利全无。
摄影是一门技术,也是一门艺术,作为艺术来讲,最忌讳的就是急功近利,它需要时间来沉淀,照片会有历史来评价,现在所能做的就是,抵制住诱惑,经受住考验。
责任编辑/刘欣