杂志汇旅行家

美食,旅行世界的通道


特约记者 | 张文心 图 | Christopher Testani 编辑 | 贺兰


克里斯托夫·泰斯塔尼(1969~),美国摄影师,致力于美食旅行摄影,《纽约时报》评其为最有潜力的旅行摄影师,Photo District News将其评为2012年最受关注的30位摄影师之一。

2013年《纽约时报》评选出最具潜力的25位旅行摄影师,克里斯托夫·泰斯塔尼赫然在列。近年来,在全球的美食和旅游杂志上,也常常会看到他的名字,摄影师精妙的摄影语言让人不得不在他的作品前停留,他对美食、生活以及旅行目的地极具个性的把握,通过色彩和巧妙编排精准地呈现了出来。

美食+目的地,双重视觉语言

泰斯塔尼的旅行摄影之路并不轻易,“2000年我从伊萨卡学院电影与摄影专业毕业,之后给各种流派的摄影师做助理长达10年之久。在10年的摸索中,我意识到,摄影师所选择的摄影类型和表达方式将直接影响未来的生活方式,而我发现自己最享受的就是看到那些我未曾见过的事物,前往从未抵达的地方以及见那些我很难有机会见到的人的瞬间。”

2008年,泰斯塔尼的美食旅行摄影生涯正式开始,几年内,他收到来自《Afar》、《Bon Appetit》、《Travel+Leisure》、《Departures》等业内标杆性杂志的工作邀约。“我工作拍摄的任务主要集中在厨师的烹饪、餐厅以及菜市场,这份工作对我发展个人兴趣简直天衣无缝!”2011年,一次在哥伦比亚卡塔赫纳的拍摄任务中,泰斯塔尼寻找到拍摄的突破口。“那次拍摄,我第一次尝试将对美食和目的地的双重兴趣融合起来。我对美食有真正的激情,而我也一直认为美食是旅行和体验当地文化的最佳途径之一。”

当时在哥伦比亚的拍摄任务是厨房之外的美食,工作之余,泰斯塔尼有很多时间可以自由探索这座城市。在卡塔赫纳的最后一晚,当地助手带他外出和朋友一道吃饭,“正是这个偶然而且简单的机会让整个拍摄变得不同,我很想窥视一些地道的领域,比如街边小吃,但有些地方自己一个人真的不敢前往,除非有当地人的带领。”泰斯塔尼在采访中说道,“特别是当你背着相机在你渴望了解的地方到处走到处拍,那真是工作中最棒的部分。那一刻,我觉得自己真正理解了这座城市。”

秘鲁,最念念不忘的美食之旅

为杂志拍摄的任务多是团队工作,杂志编辑会事先策划主题,列出一份详细的“踩点清单”,泰斯塔尼和造型、美术指导及作家一道空降到指定城市,与当地最具传奇色彩的大厨、餐厅和美食家相会并碰撞火花,像特工小组那样在短时间内深入城市的味蕾。他在西班牙用影像记录弗拉明戈与料理的交响曲,在爱尔兰广袤的草原体验麦芽啤酒,也品尝到土耳其欧亚交界处独有的味道。然而,在众多异国美食旅行中,令泰斯塔尼念念不忘的是秘鲁的滋味。

秘鲁被称为美食的奇幻国度,上至高级餐厅,下至菜市,被众多美食评论家称作“美食的未来”。首都利马有着悠久的印加历史,安第斯菜系在这里很好地被继承下来,加之几百年的殖民史让秘鲁的文化与饮食变得极为复杂,泰斯塔尼正是带着一个发现者与重新定义者的眼光来到了利马。

“殖民者发现了土豆、玉米、辣椒和番茄,带来了牲畜、家禽、米、面、香料以及蒸馏技术,所有这些在一起创造了混杂的食物风格。”克里斯托夫敏感地捕捉到利马混杂的特质,拍摄时融合了静物摄影、室内环境、城市景观以及人物肖像,将蔬果市场与食物成品、旧古董车与街边青少年、多文化风格的城市建筑与室内装饰并置在一起,通过它们娓娓道出一座城市的身世。

食材市场是泰斯塔尼认为深层理解地方美食的最好途径,摄影师跟着Astridy Gaston餐厅的大厨来到城市最大的海鱼市场villa maria del triunfo,如铝般闪亮的吞拿鱼、枕头大的鱿鱼、两眼如盘子般又大又扁的秘鲁国鱼鳎鱼……“无论多么充分的准备,每次拍摄都会面临挑战,遇到很多变量,你必须适应可用的环境、设备及资源,准备应对遇到的人,处理突发的事。重要的是不能每次都采取同样的方法面对即将开始的拍摄。”泰斯塔尼为秘鲁多样的鱼类欣喜,这次他没有直接在市场内开工,而是把鱼类带去海滩,为它们拍摄了躺在五彩鹅卵石上的美丽写真,他认为这样才能还原鱼的本处的天然状态。

“当我在Astridy Gaston餐厅点了烤土豆,端上来的却是一块由泥土烧成的砖,敲开后,各种秘鲁当地的土豆焗烤后躺在泥土中。最重要的是这道菜没有配餐具,这正是秘鲁餐厅所追求的,让食客体验亲手收获劳动的感觉,并重新在大城市中寻回与土地的联系。”泰斯塔尼分享自己在全世界遇到的美食时总显得兴奋。“新式秘鲁料理早已超出了满足口舌之欢的用途,而是作为一种可食用的艺术存在。”对泰斯塔尼来说,他做的旅行美食摄影不仅是为旅行者提供一份出行参考或满足对新奇美食的猎奇,更是在为美食构建一种新的审美可能和看待世界的别样角度。



让泰斯塔尼最满意的是在利马拍摄的鱼类群像。外拍中,摄影师会想到给厨师、服务生及当地人拍摄肖像,但很少会给食物拍严肃的肖像,泰斯塔尼的这些想法来源于他对自然的尊重。而他美食旅行拍摄中最大的特点在于后期编排,泰斯塔尼重视寻找美食与目的地、人之间的联系,色彩是产生这些联系的原因,通过巧妙排列,作品多了内涵和趣味,正如西班牙的作品中,他选择了虾、红围巾等热烈物品。




哈德孙河,回归故乡的大地之旅

相对杂志密集的团队工作,叫上三两好友驾车去郊野野餐则是轻松惬意的。从小成长在哈德孙河流域的泰斯塔尼,深深热爱这人口稀疏、森林茂密的小城镇,茂盛的夏季和冷峻的冬季,以及并不奢华却质朴粗放的美食。哈德孙河流域静谧的环境是他最熟悉的味道,他享受一切可以和自然接触的机会。对家乡纽约州怀有的深厚感情,促使他以几次短途旅行为契机,拍摄了关于纽约州小镇诗意生活的个人项目,主题大多是静谧的美国北方乡村生活。

萧瑟冬季里,泰斯塔尼会和朋友一道前往纽约北部的Catskill枫林,采收枫糖的原料枫树汁,遇上气温骤降,树汁被冻住无法割收,他便和朋友随性而至,在农舍前的树林里来了场计划外的野炊。他们溶化采收的枫糖,在柴火炉上做了枫糖烤肉,配上当地的土豆和橙皮威士忌,以及淋着枫糖浆的华夫饼。“在寒冷的冬日森林中,还有什么比农舍的野炊更暖心?”无论去过多远的地方,哈德孙河流域总有太多的未知吸引着泰斯塔尼一次次前往,这里成了他进行美食试验的最佳场所。

初春时,受海明威《流动的盛宴》中描述的海边野餐的召唤,他又会约上好友驱车前往纽约州长岛的岩石海滩。他们使用古旧的指南针和双筒望远镜选定野餐地,在海边铺上羊毛格纹野餐布,倒上白葡萄酒,在木砧板上切香肠、面包及奶酪,边抽烟斗玩扑克,边眺望蓝灰色的海面,开始一场原初和现代生活融合的试验。

正是对自然的向往,在他个人作品中充满了对生活纯粹和原初的追求,哈德孙河流域完美的风光是他不断寻找人、食物与土地联系的最佳场所。这些带有浓浓的故乡情结,淡雅朴实的作品与他在异国他乡为杂志拍摄的多姿美食摄影一道,共同构成了他的旅行观感与土地情怀。

T TRAVELER《旅行家》 C 克里斯托夫·泰斯塔尼

T 什么时候开始对美食感兴趣?

C 我在纽约州北部长大,家庭成员都十分热爱美食。每到圣诞节,妈妈会做出十几种不同口味和形状的曲奇作为节日点心,这让我从小就对食物充满了兴趣。

T 是怎样的契机让你选择以美食为旅行拍摄的主题?

C 我做摄影助理十多年后发现,所选择的摄影类型直接影响着之后的生活方式,我便开始寻找自己要走的路。在2002年我到意大利独自旅行,加上我很喜欢美食,它成了我了解这个地方的当地人与文化的便捷通道。从那次旅行后,我就知道我应该去做美食摄影了,因为它完美地融合了我的两大爱好。

T 每次拍摄前会做哪些功课?

C 一般来说,在接到杂志需要我拍摄的清单后,我会就目的地做些小调查,有时也会看一些有关目的地的小说,比如去秘鲁前我就一直在读加西亚·马尔克斯的《百年孤独》。出杂志任务时,我会和当地的美食家、大厨、店长等汇合,并由他们带我领略最地道的当地食物。就像我之前说的,美食是一种联结人与人之间感情的自然手段。

T 最关注的摄影师是?

C 我大学的时候喜欢的主要是艺术摄影,像William Eggleston和Stephen Shore,到现在我都很喜欢他们。

T 品尝过的最爱的食物?

C 某一道菜的话很难说,不过我觉得秘鲁的美食在多样性和创新性上真的是非常棒的。

泰斯塔尼的私摄影

泰斯塔尼与美食设计师Michelle Gatton、艺术导演Mason Adams三人合作制作了一个名为“入侵物种(Invasive Species)”的美食摄影项目。作品中的美食包括松鼠尸体、海蜇以及蚯蚓。他们认为人类会通过引入外来物种增加食物的选择,当年哥伦布把辣椒从美洲带到欧洲就是一个例子,然而一些被无意地引入的外来物种有可能破坏当地的生态平衡,例如本来生于南美洲的红火蚁被传播至美国,严重破坏了当地的农业活动。要对付外来物种的入侵,普遍的做法是通过人类活动引入其天敌消灭它们,但泰斯塔尼认为,与其无目的地扑杀,倒不如食用它们,物尽其用。三人合力,通过烹调这些生物,拍摄烹调前后的相片,鼓励人们食用这些超前卫的生物。

T 有什么一直想去但还没有去的地方?

C 我一直很想去东南亚和非洲旅行,当然还有中国。中国美食是世界上历史最悠久的料理之一,我十分想去到饮食的最古老之地。


 

藏在都市里

旅行的一线之隔

美食,旅行世界的通道

地理,理解一切的开端

一切努力,都是值得

走在玉特利山上

相关文章