杂志汇当代电视

随着我国电视剧的发展，电视剧音乐已经经历了50多年的发展历程。脍炙人口的电视剧音乐不但具有推动剧情发展、深化场景意境的作用，同时也是宣传电视剧、提高电视剧知名度的良好媒介①。当那些耳熟能详的电视剧音乐响起的时候，总是能唤起观众对一个时代的怀念和对一部电视剧的美好回忆。

孔笙是近年来活跃于电视剧创作领域的一位导演，2014年以来执导了《战长沙》、《父母爱情》、《北平无战事》、《琅琊榜》等优秀电视剧作品，在获得较高收视率的同时也赢得了极高的口碑。本文对以上四部电视剧作品的音乐风格和技巧进行研究，以分析音乐在电视剧创作中的独特魅力和重要作用。

一、主题歌曲提升了电视剧主题思想

任何一部电视剧都具有自己的主题思想，电视剧音乐是表达电视剧主题思想的重要方式之一。孔笙2014年执导的电视剧《北平无战事》片尾曲《雪朝》，其歌词部分选自朱自清的同名诗，很好地诠释了该剧的主题思想。在剧中，谢木兰被军统特务杀害后，《雪朝》的旋律缓缓响起，似乎饱含着诉不尽的忧伤。在仔细品味《雪朝》时不难发现，谢木兰死前不久的剧集中曾出现朱自清先生严拒美国救济粮终至饿死，北京大学生们相约广场一齐朗诵其所著的《荷塘月色》的场景。导演孔笙通过由朱自清先生的诗《雪朝》谱曲而成的主题曲来传达《北平无战事》所要表达的人生观和价值观。可见，《雪朝》作为主题曲是孔笙导演在剧情之外为《北平无战事》所做的一个最好的注解，凝练和提升了整部电视剧的主题思想。

《雪朝》虽然是为《北平无战事》量身定做的主题曲，但却在第40集才在剧中出现，前39集中经常出现的是《花好月圆》和《圣母颂》这两首观众耳熟能详的乐曲。剧中设置《雪朝》在谢木兰这个全剧中鲜有的红花式的人物惨死时出现，起到了使观众为谢木兰之死而悲伤扼腕的作用，并易使观众认识到国民党白色恐怖统治的可恨、可恶、可耻。其次，《雪朝》曲调的凄婉和《花好月圆》的粉饰太平形成了鲜明的对比，这种对比起到了转化电视剧整体基调的作用：从《花好月圆》营造的对未来空洞的美好憧憬，回到《雪朝》所表述的由国民党特务制造的白色恐怖的残酷现实中来。可以说从《花好月圆》向《雪朝》的转变是导演为了突出全剧主题思想所“埋”的一个伏笔，这使得主题曲《雪朝》在剧中姗姗来迟，却给人留下了更为深刻的印象。

再如，电视剧《父母爱情》的主题曲《爱情故事》是以“深沉的激昂”的情感和缓缓吟唱这种形式来歌颂父母那一代人的爱情。以“慢慢的平静，静静的忘记；我们的爱情，却从不曾凋零”这两句为主题曲的开始，为整首主题曲乃至整部电视剧的风格定下了整体的基调，使观众宛如回到那过去的岁月中，又如沉浸在时光慢慢前行的脚步里，无论沧海桑田却都终归平静，只有两个人的爱情未被任何事物所改变。这样的歌曲意境与《父母爱情》的主题思想相得益彰、彼此呼应，犹如提纲挈领长篇小说的中心思想一般将观众的情感和注意力牢牢地固定在孔笙导演想要表现的思想主题上②。随着歌曲的推进，“街角的晚风，河畔的晨语。小楼的灯影，依稀”这两句的浅唱低吟暗示了整部电视剧浓浓的怀旧意趣，也为下面歌曲的爆发埋下了伏笔。由“可在我的梦里，爱已慢慢的老去”这两句开始，《爱情故事》的曲调和情绪突起，之前按捺着的、深埋的情感陡然爆发，正如那个年代爱情的表达方式—深情却不善言表，一旦爆发则炙烈不灭。“那些岁月在心底，已渐渐凝聚。我不会忘记，我们的爱情故事；你的眼神是我爱的风景”最终点题：无论岁月如何改变，哪怕沧海桑田，相伴和我最珍惜的始终是那个我身边的你。随着歌曲从缓缓吟唱到高亢激昂再回归静宁，观众宛如从头至尾快速地回味了一次电视剧的整体情节和情感，体会到主人公夫妻从风华正茂到韶华已逝，两个人的情感曲曲折折却从未放弃和动摇过。这样的经历和这样的爱情正是电视剧《父母爱情》所要表达的主题思想，即处于当今快节奏的社会不能也不应该忘却父母那一代人对爱情的理解和对爱情的执着，执手相望、不离不弃，才是爱情的真谛和最终的追求③。

二、主题歌曲及电视剧音乐推动故事情节的发展

在执导2015年热播的电视剧《琅琊榜》时，导演孔笙请到已多次合作的音乐人孟可和《琅琊榜》原作者海宴分别为主题歌《风起时》谱曲、填词。《风起时》的歌词暗含了《琅琊榜》的整部明线剧情和隐线剧情。歌词中“变幻，风云几卷，乱世起惊澜”暗示皇储之争暗潮涌动导致京城政局有变，此时麒麟才子出现使局势更令人琢磨不透；“血仍殷，何人心念，烈火清平愿”是指蒙冤惨死的赤焰军将士们血痕依然存在，而活着的人仍然有人记得他们，应当在赤焰军被火烧死的地方为他们平冤案，招冤魂；“慧剑，借别红颜，无意续余年”则是指林殊以斩断一切烦恼的气魄割舍与霓凰郡主之间的情感，以舍生取义的精神投入到为赤焰军昭雪的奋斗中去；“帝阙巍，豪气仍在，冰心誓破长夜天”暗示死去的皇子英气不逝，激励着赤诚之人定要为其昭雪，哪怕忤逆圣上；“昔年朱弓，壁上空悬”是指靖王一直保留着林殊用过的弓箭，却不识得眼前人便是林殊的剧情；“征途望断铁甲犹寒，明眸在心青山难掩，江山如画是我心言，关山横槊，谁可补天？碧血长枪、昨日少年，孤影归途不见烽烟”这几句歌词则对比了曾经的林殊和现在的梅长苏之间的区别：曾经的铁甲快马征战沙场与现在的羽扇纶巾斡旋于社稷形成对比，曾经的统帅千军万马和现在的孤身一人形成对比，曾经的少年傲气与现在的内敛城府形成对比，使电视观众意识到唯一不变的是他那颗炽烈的心；“一笔千秋，后人心间”则体现了中国士子不求功利但求问心无愧的追求；“风起，云散”则暗示赤焰旧案掀起琅琊榜故事，待赤焰案昭雪后琅琊榜故事也将结束，一腔浩然正气广布人间。

不能不说《琅琊榜》主题歌《风起时》作词的匠心独运，将整部电视剧情节都暗含在歌词之中。在电视观众观看影视剧时都会不由自主地猜想将要发生的剧情，这时《风起时》的歌词能成为观众预测和猜想剧情的一个重要线索。而《风起时》的歌词古韵浓厚，介于晦涩与明朗之间，使观众既能隐约猜到将要发生的事件又难以把握到确切的结果。这种歌词安排无形中促进了观众对剧情的关注，形成了剧情与观众之间又一个互动的层面，体现了孔笙导演创作电视剧时应用音乐力量推动电视情节的匠心。

除了主题歌以外，音乐也成为推动整个电视剧故事情节发展的重要元素。仍以《琅琊榜》为例，秦般弱以精彩的音乐吸引了言豫津和谢玉之子谢弼，从而探听到谢府诸多情报。谢玉察觉后也以听新曲为名到乐坊“红袖招”，在品评音乐的过程中将杀婴秘事泄露给秦般弱,成功离间了梅长苏和靖王。可见，孔笙不仅将音乐以主题曲、插曲的形式推动剧情发展，还成功地将其作为情节的一部分来推动整个故事的发展。

三、音乐诠释人物情感的力量

在电视剧表现战争场面时，通常采用激昂的、快节奏的音乐来表现战斗的激烈或焦灼的状态。而在电视剧《战长沙》中，孔笙采用反思维的音乐表达方式来诠释战争中人物的情感。在表现顾清明坚守金盆岭阵地这场战斗场景时，孔笙没有用极为煽情的音乐来表现激烈的战争场面，而仅仅采用了大提琴和圆号这两种“不那么喧嚣”的乐器，以细腻深入的手法来表现战争中顾清明的主观感受。孔笙曾在采访中谈到：“我觉得更注重内心，此刻不是表面，是内心在挣扎。这个时候要走到人物内心⋯⋯我们就用大提琴、圆号来表现，还是想体现此时此刻内心的东西。”这样的音乐表现形式使见惯了宏观战争场面的电视观众发现自己的视角从广阔的战场浓缩为从主人公一个人看到的战争场面、听到的声音和体会到的战争感受，更深化了主人公此时此刻的心理感受，使观众感受到主人公在战争中心灵受到的伤害、他的痛苦和他的愤怒，透彻了解到一个战士保家卫国信念的来源，理解他的所作所为。在观众进入主人公内心、共同经历战场，体会、了解、理解主人公情感之后，观众的情感与电视剧主人公的情感自然而然地形成无缝融合，孔笙用这种方式将一种信念转化为电视剧视觉和听觉的情感信号，这些带有强烈情感的信号元素传递到观众心中并重新被塑造成信念，这就是电视剧音乐通过诠释人物情感来传递一个民族共同信念的方式。孔笙导演对这种转化技巧的掌握可谓驾轻就熟、运用自如，且形成了自己独特的艺术风格。

孔笙导演能够执导不同题材和风格的电视剧，他在不同类型和风格的电视剧中应用的音乐类型也各不相同，《琅琊榜》的空灵、《父母爱情》的怀旧、《战长沙》的直追心灵、《北平无战事》的凄婉。总体看来，孔笙在不同电视剧音乐的运用中倾向于能够表现主人公内心情感、风格清雅安静的音乐。他视音乐为电视剧不可分割的一部分，利用音乐提升电视剧的主题思想，借助音乐推动电视剧的故事情节，依靠音乐诠释人物情感，使音乐与电视剧水乳交融、难以割舍，充分发挥了音乐在电视剧中的最大作用，为观众提供了一部部脍炙人口的作品。

基金项目：2015年度海南省高等学校教育改革一般项目(No. Hnjg2015-54)；海南省教育科学“十二五”规划研究课题，项目编号：QJY1251536

注释：

①[英]安德鲁·吉德温、加里·惠内尔著，魏庆礼、王丽丽译：《电视的真相》，中央编译出版社，2001年版。

②《影视制作》编辑部：电视巨制《北平无战事》导演、摄影师拍摄访谈，《影视制作》，2014年第7期，第15页。

③岳盛等：探析《父母爱情》的叙事艺术特征，《戏剧之家》，2014年第7期，第8页。