杂志汇音乐周刊

这样从原创的平台走到翻唱的舞台，让人不禁好奇像曹轩宾一样的创作人，台前幕后的到底要怎么玩——创作人难道不应该安安静静地在某个没有人烟的孤岛“和寂寞对话”么？怎么也可以在台上如此疯癫？况且，原创和翻唱之间又存在着多少改编的距离？

基础扎实的好好学生

扒一扒曹轩宾的音乐素养，我们发现他从小受到的音乐教育还是挺体面的。曹轩宾同父亲一样，毕业于西安音乐学院，只不过父亲的专业是单簧管和作曲，他的专业是西洋打击乐。从80年代至今一直从事音乐教育方面的工作的曹父给予曹轩宾的帮助可想而知，在音乐学院长达12年的学习经历让曹轩宾小小的年纪就沉淀了太多。

音乐周刊：你出生于一个音乐世家，科班学习西洋打击乐，算是有很好的教育背景。不过据说，你和很多创作人一样，也曾在PUB里唱过歌。这两段经历对你日后在音乐道路上的发展孰轻孰重？

曹轩宾：无论是从小父亲对我在音乐方面的指引再到我在音乐学院长达12年的学习和8年在PUB的演唱锻炼都为我在流行音乐领域里奠定了非常扎实的专业基础。

音乐周刊：你认为创作是靠天赋多还是后天的学习和经历？

曹轩宾：天赋是基础能力，学习是积累锻炼，音乐就是感性与理性并存的“爱”的表达。

音乐周刊：现在提到你，很多人还会说曹轩宾是《可惜不是你》的原创，可见这首歌是大获成功的。你现在是不是觉得再创造出一首超越《可惜不是你》的歌曲已经很难？

曹轩宾：让我开心的是，现在已经很少有人再提起这首歌，相反更多的会讲：“轩宾，我特别喜欢你的《你不在北京》”，我想这就是我音乐的传递吧，虽然我还写了太多我喜欢的歌曲。

音乐周刊：你创作歌曲需要什么样的环境和状态？有没有什么特殊的癖好?

曹轩宾：只要在“平静”的状态下就能有很多的灵感，平时创作时也没有什么怪癖，爱思考，算不算？

原创和翻唱并不矛盾

很多创作人都有写歌没人要的阶段，曹轩宾也一样。在《超级歌单》节目中，曹轩宾自曝曾担任姜育恒巡回演唱会的和音，并在彩排的时候一个人唱了一下午的主音，过足了明星瘾。现场，鲜少上综艺节目的姜育恒肯定了曹轩宾改编演绎苏芮的代表作《跟着感觉走》，“轩宾的演唱让我忘了以前的版本，没有时代的沉重感，完全是现代的轻松和活力。”

音乐周刊：从《非同凡响》、《歌声传奇》、《百变大咖秀》到今天的《超级歌单》，好像大部分都是做翻唱，创作人出身的你，为什么会选择站在翻唱的舞台？

曹轩宾：从原创的平台走出来，再走上翻唱的舞台，这是目前音乐行业的一种很奇怪的现象，好像大家都比较喜欢听老歌的原因吧。当然，我也一直把我原创的歌曲在其他的平台上展示，不矛盾啦！

音乐周刊:《超级歌单》可谓是新老歌手口味的交锋，你觉得这种交锋最终会生发出什么？也就是说这个节目本身回馈给音乐市场的会是什么？

曹轩宾：《超级歌单》的音乐总监谭一哲先生是我非常好的朋友，我们曾经在幕后一起工作过十几年的时间，相互对彼此非常的了解，这次参加《超级歌单》我们就做了很多，很大胆的音乐改编，这也是节目最好的意义，让音乐回归最初的“自己”。

音乐周刊：听了你翻唱的《伤痕》《我曾用心爱着你》《特别的爱给特别的你》《跟着感觉走》，很多人感觉没有原版的包袱，反而有一种现代的活力。对金曲的改编你有怎样的想法和心得？

曹轩宾：我要非常的感谢曾经在幕后那些年积累创作经验，它能让我在每一次演唱的时候联想的是歌曲本身传达的音乐态度，而不是歌曲演唱人TA的故事，这是一个很难的历程，我也用了很长的时间才找到这样的自我的表达方式。

音乐周刊：唱过《我曾用心爱着你》后，潘美辰老师现场立即说愿意把这首歌送给你。你当时是什么感觉？

曹轩宾：很开心。

音乐周刊：在《超级歌单》中，你最满意的一首改编歌曲是什么?为什么满意？

曹轩宾：无疑是《我曾用心爱着你》，这首歌既改变了它内在的音乐态度，又改变了它外在的表演形式，所以我很爱很满意。但大家好像更钟意《伤痕》，我觉得更多是因为这首歌本身的魅力，大哥（李宗盛）太厉害了！！！

能表达自己就已经很开心

音乐周刊：大家都知道现在的唱片行业不景气，完全靠作品出来很难。所以很多人选择去做影视歌曲，做网络歌曲（包括神曲一脉）或者去参加选秀节目。我们都知道你近几年一直是选秀节目中的红人，所以从你自己考虑，应该是选了这三条路中选了最后一条？为什么？

曹轩宾：虽然唱片行业不景气，但大众对音乐的热情依然无减，这些年参加的音乐竞技类节目比较多，因为这是目前国内这个行业的一个状态，但无论是何种形式与平台，只要能表现音乐，表达自己我就非常的开心。

音乐周刊：13号你微博上有个转发，谈到了你红不红的问题。这个问题你现在怎么看？(插入微博图)

　　曹轩宾：“红”是个结果，“做”是个经历，总不能因为人最终会“死”就不“活”了，对吧？哈哈。

音乐周刊：现在你整个工作的重心放在哪里？