《幼儿园教育指导纲要》中指出：“艺术是实施美育的主要途径，应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成……”
奥尔夫音乐教育是世界著名、影响广泛的三大音乐教育体系之一。她的教育理念用一句话即是原本性的音乐教育。奥尔夫音乐遵循幼儿身心健康发展规律和音乐教育特点，精选国内外适合幼儿音乐教育的童谣、儿歌、以及不同风格的经典欣赏曲目，以朗读童谣、儿歌、语言节奏训练为音乐学习起点，并通过各种捻指、拍手、拍腿、跺脚等奥尔夫“声势”训练方法，以及幼儿体操，基本形体动作的游戏与音乐即兴表演活动，更有适合幼儿演奏的各种小乐器加以配合，激发幼儿积极主动地参与各种音乐活动的热情和学习兴趣，提高幼儿感知音乐、鉴赏音乐和表现音乐的能力。
我园在2013年开始先后派王敏和石兴梅两位音乐特长教师参加局学前科每周一次的奥尔夫音乐大教研活动，经过两年对幼儿打击乐演奏教学实践研究，初见成效。
一、教学实践中的具体做法
1、为幼儿创设一个良好的音乐教育环境
创设一个能使幼儿感受到温馨、优美的良好环境，形成一种宽容、和谐、富有弹性的大家庭式的教育氛围，对于幼儿来说是对其个性和健康发展具有极大地促进作用。于是，我们把音乐融入孩子的一日生活中，创设一个充满积极、优美、温馨的音乐学习氛围。
我们精心挑选奥尔夫音乐教材中的的歌曲加入到将晨间、离园音乐以及间操的音乐中，如：卖土豆、巫婆之歌《问候舞》等。在日常生活活动中，我们适时地穿插了音乐 元素，如：餐前餐后我们和孩子一起随音乐拍击身体进行节奏练习，并且充分发挥幼儿的主动性，锻炼幼儿的指挥意识，增强他们的自信心。有时，我们还会以播放固定音乐的形式来代替教师的某些指令，如：结束游戏、收拾玩具等。使孩子们从各个方面了解音乐，学期末或者家长开放日老师会邀请家长和幼儿一起跳《邀请舞》让家长感受到奥尔夫音乐的魅力。
2、根据教学目标有计划地开展教学活动
根据《纲要》精神及儿童发展水平，我们结合《跟我摇摆》和《从头到脚玩音乐》从让幼儿感受音乐入手，学会倾听，结合语言、动作、体态、声势、图谱、打击乐等激发其对音乐的兴趣，制定小、中、大教学目标，有计划地开展奥尔夫音乐教学活动。
如小班在学习奥尔夫音乐过程中，教师给幼儿设置丰富的教学环境，运用活泼生动的游戏，引导幼儿利用教学资源感受音乐，通过由浅入深、运用不同的音乐形式：幼儿歌曲，简单的节奏训练、体态律动、音乐知识，乐器演奏等进行简单的表演，满足幼儿的好奇心，吸引幼儿的注意力，通过听、唱、玩让幼儿感受音乐从而喜欢音乐，感受乐曲的快慢强弱。
中班通过学习认识了音符“ ”和“ ”，辨别高低音，2／4拍、3／4拍乐曲的旋律，在学会儿歌演唱的基础上进行各种童谣、儿歌的创编活动，教学内容包括：节奏训练、音的长短、因的时值及“＞”“＜”的认识，柯达伊手势，在音乐活动中即让幼儿学会的许多音乐知识又提高了幼儿的音乐审美能力。
大班通过学习认识了“休止符”,知道他们的感受音的长短、跳音、音阶。通过学习儿歌、童谣让幼儿理解二声部的唱法，认识五线谱，学习柯达伊手势，感受3／4拍、6／8拍、16分音符及附点、切分节奏，教学内容包括：音乐游戏、体态律动、声势演奏。教师在教学过程中通过体验式教学、师生互动法等多种教学方法，激发幼儿对音乐的兴趣，不仅学会了表演儿歌，还会用乐器合奏，在快乐的环境中接受了抽象的音乐知识。
3、区域游戏活动中生活化的音乐活动
在音乐和表演区中我们投放了幼儿常用的打击乐器，供幼儿自由探索，将平时教学活动中的图谱放入区角，孩子们自己会邀请伙伴来进行演奏。此外，在提供音乐游戏的乐曲时，幼儿也能将教学中的学习过元素应用到其他音乐游戏中，极大地促进幼儿思维的发展。
4、合理利用一日活动过渡环节，进行随机的音乐活动
在一日活动的各环节过渡中，利用奥尔夫尔夫音乐形成了良好的常规意识。例如王敏老师会在餐前、餐后等一些点滴时间中，加入了一些音乐素养的教学内容。如：声势演奏训练、创编小律动、认识并学习使用一些打击乐器，倾听音乐等。倾听是一个非常重要的良好习惯，听力是幼儿学习音乐的基本要素，于是我们利用这些课余时间，给孩子进行听力训练，我们从最基本的“听音找不同”的练习中，逐渐过度到听2个小节4拍的短乐句模唱练习，帮助孩子提高音准及对音高的反应能力。
5、力求将“奥尔夫音乐教学法”思想精髓融入于音乐活动中
在教学实践中，我们学习和借鉴了奥尔夫音乐教育体系中的节奏练习。用身体动作表现节奏，也就是儿童在有音乐或无音乐伴奏的情况下，把自己对音乐的感受和理解用优美的动作表现出来。如：在《大鼓和小铃》的活动中孩子们探索出用跺脚的方式模仿大鼓的节奏，一拍一下沉重而有力；用拍手的方式模仿小铃的节奏，响亮而轻快。《传球游戏》中幼儿通过肢体动作听辨速度的快慢和乐器的音色。图谱在教学活动中往往给儿童以节奏的暗示，帮助其理解音乐。如，在活动《卖土豆》中，孩子们根据根据图谱感知“休止”的含义知道四四拍的强弱规律。尝试用乐器看图谱表现节奏型如：中二班陈婕老师在次主题三《昆虫音乐会》这一节音乐活动中，就利用碰铃等打击乐器学习看图谱表现简单的节奏型，体验演奏乐器的快乐。
二、教学实践中的教研措施
1、强化理论学习，提高教师音乐教育理论
教学实践研究必须以正确的理论为指导，以熟练的教学策略为基础。针对我园教师教育理论水平普遍不高、组织音乐教学的能力水平一般的实际，课题组强化了相关理论的学习。
2、课题研究与园本教研相结合，提高教师教学技能
全园教师统一思想，把音乐活动作为幼儿园教学活动的突破口。幼儿园克服种种困难，派王敏和石兴梅两位老师定期参加局学前科组织的每周一次的大教研活动。这两位老师学回后，定期给全园的老师进行培训，培训的老师会再回到自己所带的班级进行实践。我们先后开展了《奥尔夫乐器巩固练习》、《乐器合奏练习》、《语言与节奏》、《声势练习》、《指挥手势的练习》、《多声部及合声的节奏练习》、以及《左手即兴伴奏》等大教研活动，通过这一活动，起到了以点带面，使专业引领作用更好的得以发挥。
以往我们对教学实践的研究常常会局限于实验班的成员，研究的受益面比较窄。奥尔夫音乐活动从最初的2个实验班逐渐扩大到小一、中一、大一、大三四个实验班，每周按照计划去奥尔夫音乐教室上课。自从与园本教研相结合后，全园教师参与都成了研究的收益者，我们每个学期都会通过导师带徒开展奥尔夫音乐展示课活动，如青年教师王敏的《卖土豆》、刘航的《大鱼和小雨》、夏天的《鞋匠之舞》、李周倩颖的《学做小指挥》陈婕的《跟我一起拍》、严琛瑞的《围着大树》。
三、教学实践中教师的专业成长
结合学前科对奥尔夫音乐教研的要求，幼儿园定期开展奥尔夫音乐教研活动，通过探讨解决奥尔夫音乐教学中的困惑与疑问，奥尔夫音乐活动也初具成效上学期，青年教师王敏结合ppt现场分组主持管理局奥尔夫音乐大教研活动《童谣中的语言节奏》，获得学前科老师的一致好评。
在六一期间，石兴梅和王敏老师排练的阶段成果汇报节目《两只老虎》录制成录像送到学前科获得好评，在学期末，按照要求各班级还排练了一个奥尔夫音乐专项节目，特别是大班毕业典礼活动中，王敏和夏天老师排练的《声势与节奏》的表演，以其专业的水准，赢得家长的赞扬。
一分耕耘一分收获，在今年社区导师带徒技能比赛中青年教师王敏执教的音乐活动《快上一年级》带领幼儿尝试使用打棒、沙蛋、鼓、碰钟等打击乐器，为歌曲伴奏。让幼儿在解读图谱，打击乐演奏的过程中感受到倾听音乐、合作游戏带来的快乐。取得了第一名的好成绩。夏天老师的音乐活动《碰碰车》通过使用音符卡片、打击乐器、用身体探索玩法，听音乐信号做动作感受乐曲欢乐的情绪，取得了第三名的好成绩；李周倩颖老师执教的音乐活动《小小粉刷匠》幼儿不但通过体验稳定节拍，学习了四分音符、八分音符组合的节奏型，而且还进行了使用16宫格板，辨别音乐速度快慢进行相应的演奏，尝试用打击乐器为歌曲伴奏的过程中感受了劳动的愉快，取得了第四名的好成绩。
石兴梅老师写的《多元化游戏提升小班音乐活动的有效性》、《实施音乐创新教学策略提升幼儿音乐素养的研究》等三篇QC成果分别获得社区二、三等奖；边玥老师撰写的《音乐游戏中幼儿创造力的培养》发表在《科教文汇》上；高珊老师撰写的《音乐教育的魅力》和石新梅老师《幼儿音乐教学》发表在《新一代》杂志上。
四、教学实践中的几点思考
1、进一步协调各方面管理因素推进课题的实施，不断完善教科研管理制度，每学期末每位教师上交关于音乐教学活动的论文一篇。
2、加强对音乐教学课例的研究，在实践—反思—再实践—再反思的循环往复中，促使教师的实践性知识同理论观念的相互碰撞。每一位实验班的教师每学期末上一节示范课并上交优秀，课例一篇。
3、进一步将奥尔夫音乐教学法的理论精髓融入教育活动中。学期末幼儿园实验班排练奥尔夫音乐活动进行专项表演，幼儿园进行录像并刻录光盘，留有影像资料。
总之，我们的幼儿打击乐演奏教学实践研究才刚迈出一小步，我们清醒地认识到肩负的责任。在今后工作中，我们将加强奥尔夫音乐的学习，一如继往的在上级领导专家的引领下，同心协力、潜心摸索进一步做好奥尔夫音乐教学，开展多种形式的课题活动，通过奥尔夫专项汇报等途径，扩大奥尔夫音乐对幼儿的影响让更多的老师家长和幼儿喜欢上奥尔夫音乐，我们还将继续发挥集体智慧圆满地完成课题研究任务，为幼儿园的可持续性发展奠定坚定的基础。
参考文献：
1教育部基础教育司组织编写，《幼儿园教育指导纲要（试行）》解读，江苏教育出版社，2002年9月第2版
2戈柔，浅谈幼儿音乐教学活动中的问题与对策，《早期教育》编辑部，2015.11