“就跳舞呗。”
在很多人甚至很多舞者看来,这就是问题的唯一答案。但事实上,舞者的职业规划,不仅仅是跳舞二字就可以简单了结的,作为舞者也需要有自己清晰的职业规划。做选手、老师是大多数人的选择,那么这两种职业分别需要具备什么样的素养?而除此之外,还能选择什么样的职业方向呢?
如何进行职业规划?
在舞者决定未来从事什么样的职业之前,首先要明确,什么样的职业才是适合自己的。这就需要在学生阶段,做好职业规划,并不断向自己想要从事的职业前进。那么,如何进行职业规划呢?
李小媛 重庆文化艺术职业学院国标舞专业负责人我们的学生在入学的时候,就有相应的职业规划和指导。走进专业院校的孩子,有一小部分希望自己能够做一名优秀的选手,而大部分都是希望成为一名优秀的教师。有些学生可能跳得很棒,但是教学方面比较弱,而有些学生虽然成绩不突出,但是能够把知识点讲得很透彻。我们会针对学生不同的需求和特点进行因材施教的培养。
如果学生想要成为舞蹈老师,在技术上,我们会反复强调知识点,久而久之,学生们就会形成记忆,从而在教学的时候很自然地脱口而出;在教学上,我们会教他们如何与学生相处、如何教育学生。
而对于学龄更长,或是更高级别学生的教学(例如大专生),我们则会加入一些对于舞蹈的历史、发展、文化等多个方面的课程教学,这样在当他们毕业从事教学工作的时候,就能对国标舞有一个全面的了解。
陈昭 舞林大会方昭舞蹈创始人在学生一开始入校的时候,我们不会告诉学生以后如何,而是先去引导他们正确地认识舞蹈。
首先,我们需要慢慢地引导学生懂得付出与收获的关系。当他们了解这一点之后,就是德育教育。这是一门非常重要的学科,因为学生以后走向社会,不论是从事什么职业,都要以德为先。品德好,才能在社会立足。当然,我们也十分看重专业课的教学。作为舞蹈生,唯有专业扎实,才能有更多更好的职业选择。
在以上这些教育的过程中,他们会逐渐通过自己所学的知识,对将来即将从事的职业有一个清晰的认识,然后才会有一个清晰的职业规划。当你成为职业舞者
在舞蹈圈有这样一群人,他们专注于比赛、上课,可能偶尔兼顾带学生,但核心任务还是舞蹈本身。这群人就被称为职业舞者。
作为舞者本身,日常开销是巨大的。从比赛用的赛服、鞋子,到参加比赛的路费、餐费、住宿费,再到参赛费、小课费,这笔开销如果不加以运营,再好的舞者也难以消化掉,且会被这些沉重的负担拖垮,影响成绩。
所以,成为职业舞者并不意味着就不需要规划、运营和盈利,反之,舞者需要把自己当作一个小型公司来经营,这样才能让自己免受其他事务的干扰,专注于舞蹈。
不断提高舞技
对于职业舞者来说,最核心的无疑是舞技。因此,如果作为舞者的你,在结束学业之后决定成为职业舞者,就意味着你必须要想尽一切办法提高舞技。
一方面,你需要找到一位适合自己的老师,并且找到能够长期练舞的场地。同时,在赛前也要积极参加大课、小课、集训营,进行赛前冲刺;另一方面,要积极参加比赛。如果想要在国内取得好成绩,那么国内的重要分站赛、总决赛、锦标赛等没有特殊原因最好不缺席。如果想要在国际比赛取得好成绩,那么亚洲、世界的各大赛事也必须有重点地参加。而如果想要国内外成绩兼顾,无疑就需要舞者们平衡好比赛时间。特别是夏季比赛较多,职业舞者们几乎都是往返于国内外。
平衡好除比赛以外的事务
职业舞者除了比赛以外,还有很多繁忙的事务。这些事务虽然琐碎,但是并不能省去,它们对于舞者来说都有着至关重要的意义。
当舞者成绩达到一定水平后,会有很多舞服、舞鞋的代言“找上门来”。这时舞者就需要学会取舍:一是要平衡好自己的时间,不能因为代言而影响了自己的练舞和比赛;二是要选择适合自己并且自己认可的品牌代言,因为代言本就意味着出售自己的信誉和形象,所以舞者一定要选择双方互利互惠的品牌。
当然,代言品牌带来的好处是不言而喻的。不但赛服、舞鞋的支出可以减免,代言费用也可以补贴比赛的日常开销。
其次就是带学生、教课。为了赚取一部分的生活、比赛开销,绝大多数的职业舞者都会利用比赛、学习之余的时间带课。他们有自己固定的学生,其中包括了业余舞者和专业舞者,同时也有短期培训课程的学生。但无论是哪一种,都需要付出时间以及精力,所以自己能够接受多少课量、带好多少学生必须要慎重思考,并不是越多越好。
而同时也需要注意的是,不论是哪种形式的教学,学生们都倾注了金钱和精力,如果选择上一堂课,就要上好,偷工减料无疑是对于自己形象的一种损耗。
确保身体保持良好的状态
对于职业舞者来说,还有必不可少的一点就是健康的身体。俗话说“身体是革命的本钱”,对于舞者来说,保持好的身体能力最重要不过。
现在,越来越多的舞者开始重视自己的饮食。正如很多运动员都会有自己的营养师一样,舞者以身体机能作为职业的根本,必须要对自己的身体健康精打细算。而除了“吃”,保持身体良好的状态还需要不断提高身体机能。没有一名专业舞者,是仅仅靠练舞就能提高成绩的。辅助练舞的,一定还包括了身体机能的训练。所以,除了营养师,体能师也是必不可少。只有全方位监管舞者的身体,才能使其达到完美的状态。
除此之外,作为舞者,还要具备良好的心态。体育舞蹈 (国标舞)虽然是一个竞技性较强的舞种,但它终归还是一门艺术。既然是艺术,那么追求冠军、追求好的名次就不是它最终的目的。所以,如果选择了做职业舞者,就要做好准备,冠军只有一个,想要得到它的有无数人,而舞蹈本身是自己的,享受过程、享受舞蹈才是最重要的。
当你决定成为职业舞者,就意味着你所有的工作,都要围绕着舞蹈一件事情展开,其他所有的一切,都只能为舞蹈服务,而且不能成为主业。职业舞者是一条看似简单,实则艰难、孤独的路,如果你真的热爱舞蹈,那么愿你可以做一名优秀的职业舞者。
当你成为一名教师
绝大多数舞者的初衷都是做一名职业舞者,但舞蹈是一根越来越窄的独木桥,最后成为职业舞者的往往只是佼佼者。
邱蔚 上海邱艳舞蹈艺术学院校长 专业水平无可替代
作为舞蹈老师,首先自己必须要不断进步,巩固舞蹈技术。老师对于学生来说最重要的就是示范作用,所以必须要以身作则。老师时常会要求自己的学生课后多练习,不能请假。那么相应的,老师自身也应当常常反思,自己是否在不断地练习和学习,自己是不是会常常请假。
虽然业余班的学生不需要教他们很高难度的技术和动作,但是这并不意味着老师自己不必练习。舞蹈界的那句俗语在任何地方都适用:一天不练自己知道,两天不练老师知道,三天不练天下人都知道。
付出足够的爱心
老师教育学生最难之处,就在于能否持续不断地献出自己的爱心。现如今,越来越多的培训学校教学呈现低龄化趋势。孩子年龄越小,就意味着他们越需要老师的耐心。所有老师都喜欢有天赋的孩子,但天赋这个词,仅仅属于少数人,大多数孩子需要反复地指导,才能慢慢找到所谓的“舞感”。在这个过程中,老师不能过于心急,一味地凶孩子,而需要用孩子能够理解的语言,去反复地告诉他们正确的动作。
这个过程看似简单,但想要坚持是非常难的。不少老师在此过程中,会因为某些孩子不能理解自己的话,而放弃这些孩子,这同样也是一种不负责任的行为。爱心两个字,包含的意义是巨大的。
有一些舞者,可能是在求学的过程中,逐渐发现了自己更适合做一名教师;也有一些舞者,可能最初选择跳舞的时候,就是怀着一颗想要当老师的心。不论是怎样的想法,如果你选择成为一名舞蹈老师,就意味着你从事了一个神圣的职业。
陈昭 舞林大会方昭舞蹈创始人让孩子对舞蹈感兴趣
很多专业院校的学生在成为了老师之后,面对的一个重要问题就是如何把自己在专业院校学习到的知识转化为教授业余青少年的方法。陈昭说,有很多专业院校的学生,因为长期受到严谨、专业的训练,难以实现趣味教学。
但是实际上,在业余培训班教学生跳舞,最重要的就是让孩子们先产生兴趣。只有学生们在业余班时正确认识了舞蹈,将来走向专业院校才能更快地提升舞技。
李小媛 重庆文化艺术职业学院国标舞专业负责人会教和会学要兼备
想要成为舞蹈老师,跳得好和教得好这两个要素都要具备。对于业余青少年来说,教得好可能更为重要,因此舞者想要成为老师,就要格外注意如何去讲清楚一个知识点;而对于教更高级别的选手来说,教学者就不仅仅要教得好,跳得好也处于同等重要的地位。因此,舞蹈技术是任何时候都不能放弃的要素。
当你成为一名校长
有很多选手、老师,在一段职业生涯的经历后,开始想要自己经营一家舞蹈学校。甚至有一些刚刚完成学业的舞者,也因为有一个这样的梦想而选择了这条路。但这条路,注定是一条艰辛的道路。
邱蔚 上海邱艳舞蹈艺术学院校长 要确认自己是否有足够的启动资金
如果你租下来或买下来一间舞蹈教室,就觉得自己已经开始盈利,那你就错了。邱蔚建议,开设自己的舞蹈教室的时候,一定要有半年到一年的资金储备,做好在很长一段时间里无法盈利的心理准备。
因为在最初成立舞蹈教室的时候,招生、教课等方面一定会遇到重重阻力,想要冲破壁垒进入一个行业内部,并不是一件容易的事情。此时很可能一直处于入不敷出的状态。
初期要做好自己上课的准备
即便舞蹈教室开好,同时也逐渐步入正轨,那也不意味着你可以脱离授课,而仅仅负责管理。因为刚刚走上管理岗位的你,可能还不能很好地管理老师。一旦师资的管理出现失误,那就很有可能导致创业的失败。
其次,如果想要牢牢把握生源,校长必须要做到亲自带课,只有在带课的过程中,才能把握准确学生及家长的诉求。同时,邱蔚也建议,在后期管理过程中,大家也要尽量做到自己可以带课,特别是高级班的课程,这有助于大家了解前沿动态,把握准确招生的方向。
好的沟通能力和组织能力
做培训学校的校长,必须要认清自己是否有足够的沟通能力和组织能力,或者有这两者的潜力可以挖掘。
沟通能力是校长面对家长的必备技能。舞蹈学校校长面对的市场环境是十分复杂的,很多家长对于舞蹈的概念很模糊,对于舞蹈教育的理解也有偏差,因此可能会产生各种各样的误会,此时就需要校长具备良好的沟通能力,去向家长解释课程设置、教学理念等诸多事宜。
而组织能力会在举办和参加各种活动、赛事的时候体现出来。据邱蔚介绍,培训班每年要举办一些大大小小的汇报演出、内部比赛、表演等,如何把活动组织好,不是一件简单的事情。除此之外,培训学校一般都会定期组织学生参加比赛,如何让自己的孩子们顺利参加比赛,同样考验的也是组织能力。
创始人精神
最后,也是最重要的一点,就是舞者应该始终记住自己办舞蹈培训班的初衷。如果不是因为喜欢舞蹈,相信当初的你也不会选择把舞蹈作为自己的职业甚至是事业,因此在越走越远的道路上,不要忘了自己最初的心愿。
舞者的+1种可能
绝大多数舞者选择了成为专业舞者或者教师,但这也不是所有舞者的唯二出路。舞者,永远可以有第三种选择。 设计师
从小接触美好的艺术,使得舞者被培养出了良好的审美观。也正因如此,越来越多的舞者正在选择跨界艺术,比如服装设计。
前著名选手杨娜,现在就是一名圈内赫赫有名的设计师。杨娜独特的审美理念,让她的赛服设计独具美感,得到了一批优秀舞者的喜爱。这样的例子并不少见,设计,成为了舞者的又一个选择。
研究型舞者
很多人想问,舞者不就是跳舞,还有审美可研究的?这就错了,体育舞蹈作为一门学科,也同样具有很大的研究价值。
一些舞者在大学毕业后,对于舞蹈本身以及舞蹈延伸出来的其他学科仍然具有浓厚的兴趣,就会选择继续攻读硕士研究生。目前北京舞蹈学院、北京体育大学、上海体育学院等学校已经开设了体育舞蹈的硕士学位,更多的学校也在加入此队列中。
所以,如果你足够热爱舞蹈,也可以选择继续攻读学位,从理论上为舞蹈作出更大的贡献。
更多可能……
中国舞者随着教育体系的不断完善和走出国门的机会越来越多,具有更多职业选择的可能。如果你语言够好,可能做一名舞蹈语言翻译;如果你天生面容、身材姣好,镜头感足够好,可以尝试向荧幕发展,或是成为一名模特;如果你文笔足够好,也可以试着成为一名舞蹈记者或是作家;或者你倦了,不想再跳舞,也可以就做一名自由职业者,去看山、看水、拍照……
舞者的无数种可能,正在面向着你。会跳舞,在任何时候都是人生的加分项,它不会熄灭任何一条路的路灯,只会给你的人生多一种可能。选择成为舞者,会是你一生当中最正确的选择!