环境摄影新闻展览
《女王》杂志（Queen），1968年。摄影：赫尔穆特 · 牛顿（© Helmut Newton）
格雷斯 · 琼斯，美国洛杉矶，1989年。摄影：格雷格 · 戈尔曼（© Greg Gorman）
赫尔穆特 · 牛顿和格雷格 · 戈尔曼作品联展
时间：2015.12.04-2016.05.22
地点：德国柏林摄影博物馆
此展共展出两位摄影师的作品。一个是赫尔穆特 · 牛顿（Helmut Newton，1920-2004）的《杂志印刷作品》，另一个是格雷格 · 戈尔曼（Greg Gorman，1949-）的《彩色作品》。前者为大家认识牛顿的经典作品提供了新的视角。这些作品跨越40多年，来自1956—1998年间牛顿在杂志上发表的作品，如《时尚》《世界时装之苑》《星报》等。这些作品是牛顿接受出版商和著名杂志的委派而拍摄的，是他关于当代时尚摄影的创作成果，在当时都是众人模仿的范本。2013年，美国摄影师戈尔曼的黑白男性裸体摄影作品曾作为牛顿《大裸体》展览的补充部分展示。这次展览展出了戈尔曼25幅彩色肖像作品，大部分是美国著名音乐家、视觉艺术家和演员的肖像，包括大卫 · 鲍伊、格雷斯 · 琼斯、安迪 · 沃霍尔、朱丽安 · 摩尔等。这些作品无不反映了戈尔曼对好莱坞神话日渐颓靡的映射和批评。
前往安哥拉维亚纳路上遇见的路边摊，2007年。摄影：乔 · 拉克特里夫（© Jo Ractliffe. Courtesy of Stevenson，Cape Town and Johannesburg）
乔 · 拉克特里夫关于安哥拉和南非的影像
时间：2015.08.24-2016.03.06
地点：美国大都会艺术博物馆
在南非摄影师乔 · 拉克特里夫（Jo Ractliffe，1961-）的职业生涯中，她将镜头对准景观，以探讨替代、冲突、历史、记忆及消除等主题。此展展出了拉克特里夫近期创作的三个系列作品，这些作品是关于安哥拉内战（1975-2002）后果及其与在安哥拉和今天的纳米比亚的南非人民发起的边境战争（1966-1989）的关系。对于拉克特里夫和其他南非公民来说，战争中的安哥拉是一个抽象的地方，一个“神秘的兄弟和男友前去打仗的心照不宣的地方。从这些作品可见拉克特里夫对安哥拉复杂历史的深入了解，以及找回对这个地方记忆的努力。”
机器人，2010年。摄影：保罗 · 凡图拉（© Paolo Ventura）
时间：2016.01.27-2016.03.05
地点：荷兰阿姆斯特丹二维画廊（Flatland Gallery）
意大利摄影师保罗 · 凡图拉（Paolo Ventura，1968-）在叙事方面有过人的天赋，他以擅长营造关于虚构和记忆的神秘气氛而著称。他的每一张照片都有各自的小秘密，氛围、人物和细节共同产生奇妙的化学反应。他的神秘系列作品总是充满沉思、忧郁和一点点滑稽。受家乡米兰漫长的冬季和灰色调的影响，保罗经常使用灰、绿、黑、白四种颜色。这种手法使他作品中现实与超现实的界限变得模糊。他画面中的人物总是被放置在一个未知的，关于幻想和思念的模糊的梦境中。一方面，那是一个非常阴郁的世界，充斥着灰色的天空、昏暗的背景和揪心的沉默；另一方面，那又是一个非常滑稽的世界：画面中人的鼻子和脸蛋都被涂抹成红色，穿着喜剧演员的服装，不自然地摆着类似舞台上的各种姿势。
1985 年，探险家罗伯特 · 巴拉德在北大西洋发现了泰坦尼克号最后的安息处。
《国家地理》经典影像展
时间：2016.01.01-2016.03.01
地点：上海环球金融中心
此展分为“影像历史”“深入险境”“生命之歌”“人文探索”“摄影精粹”五个主题，展出了100幅照片，包括历年《国家地理》杂志封面、经典作品，以及几幅摄于上世纪30年代的上海老照片。《国家地理》杂志创刊于1888年，有着极为辉煌的过去，在那个大多数人还只能被困在家里的时候，探险家兼摄影师就出发去到了世界各个角落，将拍摄成果通过《国家地理》展示给全世界。1980 年代，《国家地理》杂志在美国达到了1200万份的发行量峰值。1995 年，《国家地理》推出首个海外版本—日文版，之后陆续推出了 33 种包括简体中文在内的版本。但近些年它同样受到纸媒日渐凋敝大环境的影响，发行量和广告收入持续走低。2015年 9 月，国家地理学会宣布和默多克经营的21世纪福克斯成立合资公司，由此公司负责《国家地理》杂志、图书、地图等出版物，国家地理频道以及数字内容的运营。