本刊记者 劳新颖
这是怎样的一个工作室?简而言之,它给人的感觉更像是一个和雅有致的茶空间会所,而不是严肃的办公地点。单是门口精美的雕塑配卷轴书案、清白的器皿和恰到好处的植物设计就足以引人入胜,迫不及待地想要去欣赏更多。地处于闹中取静的宋庄,整个工作室濡染着宋庄浓厚的艺术气息和中式古典的韵味,让久居喧嚣闹市的记者,一下子就静了下来。
在婉转悠扬的古曲和氤氲的茶香中,创始人路金光向记者讲述了他的故事。
与很多创业者一样,在创办弘典之前,路金光的经历丰富,从小就学习书法、绘画,大学选择了服装设计作为自己的专业。毕业后,路金光曾在南方的日企有过短暂的工作经历,后来又回到了北京,用他的话说,是早已习惯了北京,骨子里割舍不下与这个城市的缘分。从1996年大学毕业到2000年,路金光的工作基本上都没有离开自己的“老本行”,兜兜转转一直在服装设计领域摸爬滚打,可以说这四年对路金光而言是“修炼内功”的几年,不断增深了对美独到的鉴赏力。
从2000年开始,路金光转战到装修设计领域,并在磨合中逐步在空间设计方面摸出门道。2008年路金光选择创业,从事的也是空间设计。空间设计听起来与“老本行”有些不同,但是因为同属于设计类别中,路金光也算无师自通,十几年的设计生涯使路金光在这个领域开辟出一条蹊径。
谈到创业,路金光告诉记者,之所以会选择创业是因为作为设计师最看重的是自己的设计理念,而设计理念离不开“美”,当利益和美相悖时,他毅然决然地选择了后者。“或许是年轻气盛,没有想太多,就开始了创业。”路金光笑着说道。从他淡定的笑容里,能感受到,他对美的坚定、对创业的无悔。艺术是美的东西,设计又是呈现美的东西,但是当美要为利益让步的时候,有良知的设计师都无法接受和妥协。
事实上,2008年创业以后,弘典设计也经历了一次重要转型,而这次转型对于路金光而言,是在中式古典风的道路上迈出了一大步。有意思的是,这次转变可以算是无心插柳柳成荫。路金光告诉记者,很偶然的一次机会为一个朋友设计一个茶叶茶具的小店,没想到这个小茶店做好后,反响特别好,这给他带来了思考:为什么不通过茶叶、茶具、器皿这类承载着中国传统文化的物件来配合空间设计的整体感,把零散的东西集中起来,为有需求的人提供集中体验式设计服务?路金光开始着手打造,于是,我们看到了现在的弘典空间设计。
做文化的奢侈
说了那么多,弘典空间设计具体是做什么的呢?说白了,弘典设计就是将空间设计和与之相关的物品,包括家具、灯光、雕塑、书画、器皿、软装相结合,来为有需求的客户打造一个舒适的空间环境和至真体验。整个空间更着重于体现出一种文人文化气质。
据了解,弘典设计的很大一部分客户是茶楼、会所的老板,他们在自己的茶楼或空间中应用了弘典的设计,确实吸引住了不少客户的目光。路金光直言,今天的弘典设计离不开茶,而茶又是最能代表中国传统文化的东西,爱茶的人对中国文化都推崇备至,但对文化的理解和把握又或多或少有所限制,弘典以此作为突破口,在营销过程中把传统文化中的一些理念有侧重地进行宣传和使用,比如,喝茶的空间舒适度怎么样才能更高?书画和器皿、雕塑怎么样有机地结合?随着产品的开发越来越系列化,口碑打了下来,其他领域的一些有室内设计需求的企业和个人慕名而来,客户需求也因此累积。
记者环顾四周,无论是从简单的插花、书画的摆放位置,还是艺术品的陈列搭配,桌椅、几案的设计,无不体现出一种中国传统文化的内涵,无不体现出设计者的精心创意。就连弘典这个名字的由来也是取“弘扬中华传统文化,树立典范”之意,真诚用心,可见一斑。
不过在路金光看来,真正的中式古典风并非是中国传统文化的生搬硬套。“我不喜欢完全照搬老祖宗的东西,我希望在形体上和色调上都能呈现出更多的现代美。像现在室内的每一个细节上都能感受到传统文化的存在,但是我们更愿意做出现代的气韵,关键是我们很舒适,文化的特质是为了带给人们愉悦。”
每个人对美都有相同的诉求,很多时候人们追逐美的心是一致的。路金光的一句话让记者记忆深刻:“设计上的美不是奢华材料的堆砌,而是文化品质上的奢侈。”谈话间,你能感受到的是,眼前的这位儒雅老板对美对中国传统文化有一套独到且深刻的理解,而这种理解不偏不倚、恰到好处,适时地化为他的盔甲,伴他在设计江湖中劈波斩浪。
暖热的工匠精神
如今,弘典设计的客户已经遍布于全国各地,基本上是靠口口相传积攒下了声誉,口碑成了最好的宣传,倒是无形中为路金光节省了不小的广告费。路金光解释到,客户群体也多是一些对文化有诉求的人,在他看来,打动客户的除了设计上的精湛独到、需求上的精准定位,剩下的就是“精气神”了,这种空间所体现出来的“精气神”的气韵至关重要。
“弘典制作的每件家具物品,目前都是手工制作打磨,这与机械的标准规格制作最明显的区别就是这股精气神,机械流水化生产出来的产品,乍一看无可挑剔,但是仔细看就会觉得冷冰冰,但是我们手工制作好的东西更像是有血有肉的,即使有缺点,这缺点也促人成长。”路金光深切地说道。
诚然,目前的手工制作也存在一定的问题,需求量大的时候,产量无法跟进确实让路金光有些烦恼,但是在未来的一段时间内,路金光不打算摒弃这种现代社会中渐行渐远的“工匠精神”,而这种工匠精神又与中式古典风多么契合。
“当我们看老祖宗流传下来的家具时,会发现某些地方做得也并非无可挑剔,然而我们却能感受到历史沉淀。就如同我们的手工制作,这需要传承,只有这样才能感受到人赋予的气息。”路金光的话语中吐露着坚定。
谈话间,一位台湾客户的订购电话打了进来,看来路金光的生意已经做到了海峡两岸。放下电话后,路金光微笑着说:“事实上台湾对中国传统文化继承的更多……”恍惚中感觉路金光不像是一位商人,更像是一名学者,一说到古典文化就侃侃而谈。
谈到未来,路金光想实现艺术空间文化的共融,进而打造出集中、高端的艺术+商业的形式。未来的弘典空间设计会呈现出怎样的美,又会怎么把中国风玩转出新花样呢?我们拭目以待。