杂志汇尚舞

五一小长假呈现的总是一片繁忙的景象，忙着聚会、忙着探亲、忙着度假，而对于国标舞者来说，备赛、参赛、观赛才是打开假期的正确方式。4月30日-5月1日，和去年一样，劳动节的开端，2018CBDF中国杯国际标准舞巡回赛上海站在上海大学如期而至。今年中国杯巡回赛是在上海举办的第6年，随着国标舞事业的稳固发展，赛事规模不断在扩大，得到了越来越多人的关注。

为了把国标舞跳得更好，舞者们认真汲取着老师传授的技术知识，努力在练舞房挥洒着汗水。舞蹈过程中的辛苦虽然别人不能感同身受，但你的点滴成长却是所有人有目共睹的。无论你是新手上路的“新新人类”，还是熟门熟路的资深舞者，只要站在赛场上就是进步。今年五一，跳舞是最光荣的！

·舞蹈给了一个不一样的你“当我和世界不一样，那就让我不一样，坚持对我来说就是以刚克刚，我如果对自己妥协，如果对自己说谎，即使别人原谅，我也不能原谅，最美的愿望一定最疯狂，我就是我自己的神，在我活的地方。”——《倔强》体育馆里，舞池被分成了ABCDE场区，身穿五颜六色赛服的小选手像星星一样“洒满”了赛场。此次比赛比较特别，12000多个组别再一次打破了中国国际标准舞总会系列赛事的记录。参赛的214个代表队选手中，业余青少年选手占了大多数。在如此庞大的“队伍”里，自带出众气质的舞者在舞池中闪闪发光，即便人山人海，也能被一眼识别。

最最纯真的，一定是未成年的小仙女。化妆是对比赛、对他人的尊重，但青少年选手一定要拒绝浓妆，这也是总会三令五申的参赛规定。统一妆容的目的一方面是为了凸显孩子的纯真特性，另一方面也是为了保护孩子的皮肤。有些家长、老师在给孩子上妆时，往往忽略了化妆品对皮肤的刺激问题。尤其是在比赛的时候，几番比拼之后随着体温不断上升，脸上的毛孔也逐渐打开，小孩子的皮肤很脆弱，即便是较好的化妆品也会对皮肤造成一定的刺激。所以，小朋友水灵的皮肤根本不需要过多后天的修饰，淡妆就好。

赛场上，小选手和评审队伍组成了一道亮丽的风景线，评审们“人高马大”，把舞动的小选手衬托得更加呆萌可爱。一点不夸张地说，有些小孩子身高还赶不上评审的腿长……但这跟比赛的发挥、跟舞蹈的技术完全不搭边儿。“身材瘦小怎么了？我舞蹈跳得认真着呢！”这是小编在赛场接收到的来自场内小选手的信号。

敲黑板！女子单人精英组中，每一位舞者的表现力、爆发力都非常强。据了解，并不是每一位选手都有资格报名参加女子精英组，每个代表队只限2名选手可以参加，该组别的前6名要经过预赛、初赛、半决赛、决赛的层层竞争后才被选出。如此严格把关，也难怪这一组别拥有强劲的势力。一轮又一轮的晋级，这不仅是对孩子技术的测评，更是对他们体能的极大考验。这些精英组的选手们，是业余组选手的新一波标杆榜样！

跟着音乐“偷偷”在场边临阵磨枪的小舞者随处可见。据说日常考试前的“突击”是非常有必要的，因为大家通常会把自己全部的精力都集中在一个地方，高度集中的注意力会帮助大脑快速牢记。赛场的竞技和文化课考试是一样的，尤其是对业余青少年舞者来说，跟随音乐快速回忆有助于赛场的发挥。小孩子的好胜心很强，看见“对手”苦练，自己怎么可能示弱？于是舞池周围就有了“群练”的画面。这就是竞技的魅力，它能让你在现阶段的学有所成中找到自信、提升信心，也能让你在成长的轨迹中与“对手”结成“同僚”。

·我和我的舞蹈梦

“一遍用了千遍，千遍只为一遍，当回忆久远，初心始现。我做了那么多改变，只是为了我心中不变。”——《我变了，我没变》

@ 徐一龙/师林悦：

无论国内还是国外，每年我们都会参加很多场比赛，他（徐一龙）有一些旧伤可能会因为比赛复发或者再次受伤，我（师林悦）作为女生，有时候就会跟他撒娇说有一点累，但是累一点也是值得的，因为我们热爱舞蹈。作为选手来讲，舞蹈的进步肯定永远都不会停歇。

最初的梦想是什么？

徐：我最初的梦想是要做一个有影响力的人。

师：最初的梦想就是跳拉丁的时候可以再美一点。

@ 曹政/孙璠：

我们并不在乎每一场比赛中自己的成绩如何，对我们来说，更重要的是我们能否超越之前的自己。如果失败了，我们也想尝试面对失败的自己。比赛更多的是锻炼自己的心态，每次通过比赛的方式证明了自己有进步的时候就很开心。最初的梦想是什么？

曹：我的梦想就是实现她的梦想。我和她在一起的时候对舞蹈基本可以说是放弃了，后来是她慢慢带着我一起跳舞走到了今天。

孙：我的梦想就是想一直跳舞，一直到自己跳不动为止。

@ 唐艺铭/黄馨仪：因为喜欢跳舞，所以一年参加30场+的比赛我们也没有觉得很累，而且跳舞已经成为了我们生活中的一部分。如果不再比赛的话，可能真的会怀疑自己，不知道要去干嘛。跳舞的这些年，我们一直坚持给自己制定很多短期小目标，然后一步步实现。

最初的梦想是什么？

唐：终极梦想就是在世界业余能排名前6。就像马云说的：“梦想总是要有的，万一实现了呢？”

黄：最初的梦想就是拿冠军，这是在我妈妈的教导下。

@ 邵卫天/蔡由依：

虽然平时跟朋友、家人在一起的时候很快乐，但在舞蹈的世界里，日常练习也好、努力提升也好，这个过程就像是自己在寻找快乐，两种感觉是很不一样的。每次比赛结束之后，我们都会总结，在自己的表现中寻找不足，看看哪些需要提高或者改变，希望自己的舞蹈能更好。

最初的梦想是什么？

邵：关于舞蹈最初的梦想好像没有，那时候就是我妈让我跳舞而已……

蔡：就是可以拿到冠军。

·关于比赛，他们有话要说

每一个人对舞蹈、对比赛的理解和看法都不一样。舞蹈协会领导的视角是宏观的大方向，评审的角度是公正的评判，选手的角度是主观的提升自己，老师的角度是客观的观察。

凌桂明

（原上海市文联副主席、原上海市舞蹈家协会主席）

近几年，上海的国标舞发展是非常迅速的，通过这次比赛，我看到了国标舞与芭蕾舞在姿态、形体等方面有很多相通的地方，希望上海乃至中国的国标舞选手无论是专业还是业余，都可以加强芭蕾舞的基础练习，我相信芭蕾舞基本功的练习对国标舞长远的发展、对国标舞观赏性一定大有裨益。

龚为民

（评审长）首先，我感到很惊讶，参赛人数多，家长热情高，工作人员认真敬业，赛场秩序井然；其次，我感到很惊喜，特别是10岁精英组的小舞者们，神态自信、动作准确，将天真、童趣表现得淋漓尽致，我们国家的国标舞事业后继有人。

党的十九大报告指出，中国特色社会主义进入了新时代，社会的主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾。改革开放近40年来，我国社会生产力水平明显提高，人民生活显著改善，广大人民群众开始追求更丰富的精神文化生活。作为一个具有凝聚力、老少皆宜、形式丰富的舞蹈，国标舞在这方面也做了一个很好的诠释。儿童的天真、少年的本真、青年的纯真、中年的认真、老年的率真在这个舞种里可以得到全面体现，全民而舞，为人民而舞，国标舞的新时代来临了。

平庆龙/颜宇宏

（职业组摩登舞选手）对我们而言，获得成绩是一方面，更重要的是通过比赛发现不足、提升自己，用谦卑的心去品味舞蹈艺术。国标的技术虽然要靠身体来体现，国标的艺术则需要舞者用心才能表达。国标舞美在文化，美在舞者对技术的反复推敲和对文化的深层积淀。只有突破层层关卡，舞者的技术、表现力、自信度、个人修养才可以从中得以展现，然后彰显出自己独特又旺盛的艺术生命力。

张之恒

（壮年组选手）我是中学教师，退休之后开始接触和学习国标舞。十年里，除了腰椎受伤修整了一段时间外，其他时间我一直在坚持跳舞。今年我70岁，是全场年龄最大的舞者，在这次巡回赛上海站的比赛中，与舞伴跳了华尔兹、探戈、快步3支舞。如今除了带孙子，我的业余时间就是学习和练习跳舞了。跳舞带给我的最大变化就是心情舒畅、心胸开阔，对于生活中的很多小事，都不会放在心上。心情好了，什么也就都顺了。所以，大家都来跳舞吧！

胡映 （俱乐部校长）对业余班的小孩子来讲，只有竞技才可以让他们知道自己的优势和不足，赛场是一个能够帮助孩子快速成长的地方，无论是心理素质还是对自我的管理方面，经常参赛的孩子都要比其他同龄段的孩子好很多。比赛能增强孩子的信心，也会受到很多挫折，但这时候我就会告诉他们你遇到的对手越强，你的能力才能越强。作为校长，我是特别鼓励孩子参赛的。我可以在赛场看到自己的学生与其他老师教的学生有哪些差别，从而也可以在其中总结和提升教学，让我的学生能够得到更好的舞蹈教育。