关于空间你知道的足够多吗？
什么是空间？空间是一种感知每个人对于空间的感知都是不同的。不同的人自身感觉不同，磁场大小不等，这种感知也就不一样。旁观者多加观察就能看出来，一个人的“空间”是大是小，这是一种无形的空间。
空间感和我们的意识有关，中国舞者虽然规范、细腻的技术不输外国舞者，但对空间的概念和意识较弱。就好比，不同的人在A4纸上画一个圆，有的人画一分钱大小的圆，有的人画一个占满纸张的圆，可以看出不同人对空间占有的意识。舞蹈中也一样，同样的动作，该垂直垂直、该倾斜倾斜、该有螺旋就有螺旋，我们的意思都对，但幅度不够。这就像写字永远是用的小五号字体，但别人能写多大就多大，甚至是初号。空间感与身体的能力、意识都有关，与身高没有必然的联系。
空间是通过对抗产生的
标准舞当中，“空间”与两人之间的对抗密切相关，但这个对抗的力是格外重要的。过大的力和过小的力，都不能呈现出很好的空间。
不能过度追求大空间。因为产生空间的同时，会产生较强的离心力，会导致舞蹈不流畅、不和谐。最好的状态就是离心力和向心力近乎抵消为零。有些选手会误以为空间越大越好，导致太过后仰，也就是俗话说的下了“大腰”。这时，空间虽然增大了，但离心力也变得很大，随时都会处于即将分离的危险状态，这样就会对舞蹈失去掌控。所以对空间的追求需要适度，身体感觉必须要传递给舞伴，如果过度追求，男士会很累，架型会控制不住，运动品质也会变化，牵一发而动全身。
因此，要在合适力量的前提下运动起来，从而找到相应的空间，譬如现在很常见的一种螺旋状的运动。教科书上说很多华尔兹的动作是不能倾斜的，现在已经出现了很大的变化，不只是一种平面的运动，更是一种螺旋状的，像是游乐场翻滚车的运动轨迹。
如何将空间延展？
在今年武汉教师培训班上，外教带来了一些新的理念和变化。从音乐上讲，过去华尔兹的音乐第一拍是用拍手的形式去讲解，现在是用两个手拉扯一个橡皮筋，这种行为给人一种意识——空间很长，而不是短促平快的。这就是一种对空间的处理，手拉扯橡皮筋的过程代表身体的延伸。
好的舞蹈绝不是保持不动，而是积极运动，标准舞也是一样。如果是固定静止的，就没有美感，也没有意义了。这需要舞伴之间研究磨合统一协调，男生身体发出信号，女生要延伸和延续男生身体的信号。
不同舞种空间一样吗？
事实上，不同的舞蹈在空间上是有区别的。速度快的舞蹈和动作，空间会略微变小，例如快步、探戈中一些较为敏捷的动作。而相对抒情的舞蹈，空间则会变大，例如华尔兹中较慢的动作。
在舞蹈的过程中，男士和女士所占据的空间有严格的界限，双方不能相互侵犯。舞伴之间很少有空间交换，只有极个别动作才会出现交错。如果两人空间互相侵犯，就会导致空间变形，影响动作流畅。
提升空间感，中国选手应该怎样做？
相比较而言，中国选手的空间普遍比外籍选手小。在身高相同的情况下，我们的运动幅度也会比外籍选手小。
中国选手应该提高身体协调性、韧性，对空间的欲望也应有所提高，这样才能不断拉近和国际优秀选手的距离。