山水画中游——中国山水画中的名山大川
游山玩水的文化印迹，以山为德、水为性的内在修为，结合咫尺天涯的视觉创作，一直成为山水画演绎的主线。从山水画中，可以体味到中国画的色彩、意境、格调和气韵。曾经，画家在游历山水时挥笔而作，如今，就让我们跟随这些画作，一览昔日的沧海桑田。
明·仇英《赤壁图》
仇英，明代画家，与沈周、文征明、唐寅被后世并称为“吴门四家”，亦称“天门四杰”。《赤壁图》乃其佳作，以石青、石绿为主色调，画苏轼携友泛舟夜游赤壁。他用细腻的笔触将一个秋高气爽、月光如银的宁静夜晚极富诗情地融入于令人陶醉的画意之中。而苏东坡所作的《前赤壁赋》，则是记叙了他与友人月夜泛舟游湖北黄州赤壁的所见所感，在中国文学上有着很高的文学地位，并对之后的赋、散文、诗产生了重大影响。
所绘之景：黄州赤壁（前赤壁赋）
南唐·董源《夏景山口待渡图》
董源，南唐画家，最擅山水画，用笔圆曲柔浑，用墨清润淡雅，多画平远山势，有苍莽之气。《夏景山口待渡图》被认为是董源江南风格的典型作品之一。此卷描绘江南夏日景色，山势重叠，缓平绵长，取江南渡口之景，江水蜿蜒而过，在群山中时隐时现，使山体结构变幻无穷，一洗山形的概念化之弊。此图曾入南宋内府、元内府，后相继为明代项元汴、清代耿昭忠、索额图和清内府收藏，民初被末代皇帝溥仪挟逃出宫，今藏辽宁省博物馆，是一件流传有序的国宝。
所绘之景：江南山水
元·高克恭《云横秀岭图》
高克恭，元代画家，与赵孟頫齐名，有"南赵北高"之称，是元初画坛上公认的领袖人物。《云横秀岭图》是其山水画代表作，画云山烟树，溪桥亭屋，气韵流润，山顶作青绿横点；坡脚勾皴染赭色，用笔凝重苍浑，墨色淋漓酣畅。此画为合参米氏云山、董巨皴染画法的典型之作，别开生面。作为胡人的高克恭用南派之皴法写北国雄浑的山川，骨力雄逸，令人见之难忘。
所绘之景：北国山川
清·梅清《高山流水图》
梅清，字渊公，号瞿山，安徽宣城人。以画黄山著名，与石涛、弘仁成为“黄山画派”中的代表人物。《高山流水图》绘一座圆柱形山峰突兀矗立在群峰之中，一旁山壁陡峭奇险。山下苍松掩映，松下有一隐士席地盘坐，正在观看对面的瀑布。山石皴线，老笔纷披，石上苔点，极为随意，却将黄山的奇峰、异石、怪松，瀑布等胜景皆入画中，笔法高逸，意境旷远。
所绘之景：安徽黄山
北宋·范宽《溪山行旅图》
范宽，北宋画家。据说，其人豪爽狂放且嗜酒，不受世事拘束亦不爱功名，心醉高山茂林之间。《溪山行旅图》最突出的特色即是全景构图，他细致刻画的山石树木，以多变的笔墨及皴法，雄浑的意境，冲击着观者的心灵，使人产生无尽的凝思……虽然对于这座山的原型到底是终南山、华山、照金山，研究者一直争论不休。但从艺术的角度来看，这幅画气魄雄伟，境界浩莽，笔力鼎健，画品极高，对后世影响甚广。
所绘之景：（未确定）终南山、华山、照金山
清·石涛《秦淮忆旧》
被誉为清初画坛“四僧”之一的石涛，饱受六朝古都山水、人文灵气的滋养，创作了不少书画诗作。据史料统计，他描绘金陵山水的画作就不下三四十幅。在其创作的《秦淮忆旧》册页之“东山寻梅”里，画中的石涛站在逶迤溪水中的一叶扁舟之上，正抬头仰望，回应他目光的是如同巨型羽翼般突然下折的一脉山峦，山顶上的瘦削梅树倒挂悬垂，向他伸去。此番描绘，虽为山峦局部，但也尽显钟山的巍峨之势。
所绘之景：南京钟山
明·王履《华山图册》
王履，字安道，号畸叟，江苏昆山人，擅画山水。《华山图册》是王履于洪武十六年（1383年）游览华山后，潜心构思半年多时间始画成。全册各开意境或险峻，或幽深，或苍茫，或清旷，将华山万秀千奇的佳景胜迹表现得淋漓尽致，对后世山水画理论影响深远。华山北俯黄河，东扼潼关，山势巍峨高耸，自古即列为五大名岳之一，号称西岳。其雄奇宏丽的景色成为历代诗人、画家赞咏的题材。
所绘之景：华山
清·黄易《仿古山水册》
黄易，浙江钱塘人，书画家，兼擅篆刻，为“西泠八家”之一。他的山水画笔墨清隽、淡雅，意境深远。但其作品传世极少，此《仿古山水册》勾线用笔较毛，极得苍茫之韵，山以米点为之，笔断意连，烟雨蒙蒙跃然纸上。因其用笔干湿并重，以干笔为主，又金石气弥漫其间，紧致绚烂。且构图饱满，小中见大，浑然天成，留白处尤为动人，有“于无声处听惊雷”之意，并将浙江一带的山水朦胧之感表现得淋漓尽致。
所绘之景：浙江山水
