《白日美人》
《护士日记》
《朦胧的欲望》
《女仆日记》
《茜茜公主2:年轻的皇后(1956年)》
《肖申克的救赎》
《资产阶级的审慎魅力》
《维莉蒂安娜》
《特丽丝塔娜》每届上海国际电影节不仅是业界交流合作的盛会,也是影迷观影的嘉年华。本届上海国际电影节从2017年11月15日启动影片征集,截至2018年4月15日结束,征集到来自108个国家和地区的3447部申报影片,再次刷新去年2528部的历史纪录,经过选片委员会的精心遴选,将有500部左右中外优秀影片进入各大展映单元。今年的展映时间为6月16日—25日,6月9日早上8点开票,观众可在官方指定售票平台“淘票票”和指定电影院购买喜欢的电影票。
上海国际影视节中心副主任王晔表示,“我们每年都在电影展映选片上投入很多心血,有时候为拿到一部影片,需要和版权方‘斗智斗勇’,但每每看到这么多高质量影片,都会很兴奋。”谈及做好电影展映的黄金法则,她总结说:“丰富的类型,上乘的品质,专业的服务。”
多元化展映 培养观众习惯
每年上海国际电影节的展映单元都会有一些新调整。在上海国际影视节中心电影评奖部总监毛丽韫看来,今年组委会新推出“特别策划”单元,以新浪潮电影为核心,延展出多个子单元。“从新浪潮诞生的艺术背景,到中期世界范围内以新浪潮为名、做出卓越贡献的导演作品,再到其后仍秉承新浪潮精神、不断探索电影艺术的创作者,我们希望让影迷看到不同层次、不同题材的新浪潮电影,看到一个耳熟能详的电影概念在我们面前生动起来。”SIFF经典是每年展映部分的重点单元。今年,SIFF经典单元的设计思路是站在上海国际电影节的角度向观众推介影片。王晔举例,“中国观众对《茜茜公主》有特殊情结,本届上海国际电影节上,《茜茜公主》三部曲将重返大银幕,在SIFF经典单元进行特别展映。”
“向大师致敬”是重要影人作品回顾展映的集合单元。在过去11年里,该单元已向中国观众介绍了数十位在世界范围影响深远的电影名家。电影名导英格玛·伯格曼是本届上海国际电影节公布的第一位“大师”。此外,布努埃尔的6部经典作品《维莉蒂安娜》《女仆日记》《白日美人》《特丽丝塔娜》《资产阶级的审慎魅力》《朦胧的欲望》也将在该单元展映。刚辞世不久的中国表演艺术家王丹凤主演的《护士日记》2K修复版,也将在本届上海国际电影节的公益放映中首次亮相。
“4K修复”是电影节颇受观众关注的展映单元之一。经过技术人员的精心修复,影史经典在观众面前重焕光华。本届上海国际电影节将有4部悬疑经典在该单元与观众见面,分别来自两位享誉世界的悬念大师——阿尔弗雷德·希区柯克与亨利-乔治·克鲁佐。
除商业巨制和文艺影片外,每年上海国际电影节都会展映一大批当年最新的世界优秀纪录片电影。本届上海国际电影节纪录片展映单元汇集了多位纪录片大师的优秀影片,包括去年横扫各大国际电影节的纪录片杰作《脸庞,村庄》。
为满足广大影迷多元化的观影需求,本届上海国际电影节特意准备了一批具有实验属性的影像节目进行展映,其中最有分量的重头戏要数美国动画大师苏珊·皮特的电影特映。这也是上海国际电影节在动画片单元中首次单独展映动画大师的作品。此外,“佳片重约”是今年新增单元,《肖申克的救赎》等深入人心的大众影片将在其中展映。
还有一些在观众看来比较冷门,但以专业角度评估却很具价值的影片,工作人员在选片过程中也会保留,以期培养观众多元的观影习惯。“去年展映过的《蓝》等影片,经过专业宣传引导、现场工作人员的讲解以及影迷的口口相传,放映效果及影响甚好,我们希望今年也有类似的影片呈现给观众。”毛丽韫介绍。
汇聚大批“专业观影人” “现在的观众越来越专业,我们要把他们当作专业观影人来服务。”令王晔感到欣慰的是,经过多年培养,上海国际电影节已汇聚了大批稳定影迷,他们不仅关注上海国际电影节,还提出很多建设性意见。
除了好看的影片,与主创团队的面对面交流同样是令影迷兴奋的事。王晔回忆,在往年的展映活动上,上海国际电影节的很多影迷都可以直接用法语、日语、意大利语跟主创进行对话,“影迷都这么厉害,见面会互动自然不能是简单的打招呼和自我介绍,一定要跟情节贯通,我们选择的主持人都要能跟导演对话,能帮助导演和影迷准确、专业地交流,并在交流过程中发表自己的看法,这些细节我们都在不断完善和提升。”
经过多年经验积累和大数据分析,组委会已对上海国际电影节影迷的观影喜好了然于胸。“我们会根据每年的售票大数据分析影迷爱好,”王晔介绍,“经典影片、4K修复片、日本新片、‘华语’新片、美国大片、各大电影节获奖片、艺术片以及学术性高的影片,包括‘华语’名导作品,也都是大家关注的对象。”
提升观影体验 优化“上海服务”
为了给影迷们带来一流观影体验,以优质的“上海服务”擦亮电影节这块“上海文化”的金字招牌,今年,上海国际电影节展映影院的评选,以区域布点、影院座位数绝对值、星级影院、影院安全服务保障等多项条件为基础,针对服务质量、放映技术、安全保障等进行了多轮培训和考核。
上海国际影视节中心电影影展部总监王晓介绍,经过精挑细选的45家展映影院体现了鲜明特点:一是覆盖全市16个区,大部分中心城区每个区至少拥有3家以上影院,郊区金山、奉贤、崇明也各有一家影院,区域布点比较完善;二为星级影院占比较高,今年初上海在全国率先展开的星级影院评定的成果,在上海国际电影节展映影院征选结果中得到充分体现,45家展映影院中共有33家星级影院,占比73.3%;三是技术创新影院较多,有不少展映影院的影厅运用LUXE激光技术、LED技术和杜比视界新技术,将进一步提升观众的观影体验。
一直以来,展映电影的字幕问题是困扰电影节的短板。去年,影展部选出了9个影厅、88部影片,实现声画与字幕同步。今年字幕同步影厅增加到15个,影片数量增加到120部。王晓告诉记者,不能将全部影片做字幕同步是因为这项工作需要在影片拷贝安全抵达后进行试映、配时间轴等多道工序。“影片试映,一方面检测字幕与声音和画面的同步性,另一方面需要检测电影拷贝的画幅、音轨、放映时长、字幕解包等。”为了让影片翻译更符合电影语言,更贴近年轻化表达,组委会特意请来电影翻译专业团队担任翻译工作。
(薛少林)
电影项目创投:为“华语”电影新力量蓄能
廖庆松
徐峥
许月珍
本届上海国际电影节·电影项目创投(SIFF PROJECT)活动将于6月17日—19日举行。作为亚洲地区具有影响力的电影项目融资市场,以及上海国际电影节阶梯式孵化新人的重要环节,电影项目创投迎来第12个年头。举办至今,创投项目已促成54部作品的拍摄制作,对孵化“华语”电影新力量发挥着不可忽视的作用。
今年创投活动收到来自12个国家和地区的399个项目申报,经过优中选优的评选工作,筛选出30个入围项目,其中10个入围“青年电影计划”子单元。同时,今年新增了“制作中项目”板块,有6个项目入围。电影项目创投主管表示,虽然报名项目相比去年增长不多,“但我们更看重项目质量的提升。”
新增“制作中项目” 更全行业更国际化
近年来,在中国电影产业转型之际,电影项目创投在发掘新人、资源对接、促进交流方面发挥了越来越重要的功能。不仅可以看到越来越多入围电影项目创投的片子顺利进入制作环节,比如在过去的一年里,2017年入围创投的蓝正龙的导演处女作《傻傻爱你,傻傻爱我》已开机,预计今夏杀青;由藤井树合作青年导演徐展雄的《荞麦疯长》也已开机;2017年第一届训练营项目《会考试的猛犸象》以及过往项目《甜美生活》《纹身》《平静》《童图》《诗人》等均完成拍摄,进入后期制作;而2014年入围的唐高鹏导演的《未择之路》以及2016年的项目《淡蓝琥珀》在当年获得“最佳青年导演”项目后,两部影片均于今年入围上海国际电影节的亚洲新人奖。《寻找罗麦》《在码头》《追·踪》已纷纷亮相各大国际电影节;去年获得“坏猴子72变电影计划特别关注项目”的《热带往事》(原名《犯罪概率》),也于今年2月入围柏林电影节合拍片市场,获得VFF大奖后,将于今年夏天开机。
同时,电影项目创投也在不断探索和完善对新生代电影人的扶持机制。比如2017年开始设立的“创投训练营”以及今年新增“制作中项目”单元。
创投训练营一方面切实帮助青年电影人开始制作长片、进入行业做好准备,另一方面则是为市场打磨、储备一批优质多元的新项目。因此,可以视为上海国际电影节阶梯式新人孵化中的重要一环,也是创投“青年电影计划”子单元的序曲。两者联手孵化“华语”青年导演的第一、第二部剧情长片,形成金爵短片、创投训练营、青年电影计划、亚洲新人奖、金爵奖的联动机制和全流程产业链支持。
训练营成效已经有所体现:去年第一届训练营项目《会考试的猛犸象》已经完成拍摄,进入后期制作阶段;《归途客车》和《消失的女孩儿》在经过培训师与项目导演、编剧之间的精细打磨和指导后,纷纷进入融资环节,以缜密的故事和深刻的主题获得今年第21届创投评委委员会的认可,《归途客车》改名为《不在服务区》入围电影项目创投,《消失的女孩儿》更名为《何处生长》入围“青年电影计划”并已完成概念短片。
而2018年,电影项目创投又将内容征集范围拓展到已经完成拍摄的项目,为其提供后期制作和国内外发行的支持,此次“制作中项目”部分,共有6个项目入围,均是“华语”青年导演的最新作品。
至此,电影项目创投往前,增加了对于项目内容以及团队的孵化的“训练营”;往后,拓展到已经完成拍摄还处于后制阶段的“制作中”,连同创投主体的30个处于开发融资阶段的项目,展现出其越来越丰富的串起整个产业链的平台功能。
与行业内各类新人导演计划不同的是,上海国际电影节的电影项目创投作为一个开放的面向整个电影行业的国际化平台,不依附于任何一家公司,也不倾向任何一种类型,以开放的面貌,欢迎全球全行业的优秀电影工作者,永远保持初心,致力于推动真正优秀的内容,让好电影,从这里开始。
(纪文彬)深化“一带一路”合作 多国共绘电影蓝图
埃及开罗国际电影节艺术总监艾哈迈德·沙基曾在第20届上海国际电影节上说:“我第一次有机会与来自菲律宾和哈萨克斯坦等国的电影人交流,这为我打开了‘一扇窗户’,因为一切文化的交流都始于人的交流。”
上海国际电影节自2015年将“一带一路”设为国际展映板块的常设单元,不断寻求与“一带一路”沿线国家的电影交流合作,并且与爱沙尼亚塔林黑夜、埃及开罗等国际非专门类竞赛型电影节签订合作协议。2017第20届上海国际电影节期间,匈牙利、希腊、埃及、菲律宾、立陶宛、印度等14个国家的电影节和电影机构代表,共同签订“一带一路”电影文化合作备忘录。第21届上海国际电影节“一带一路”的合作范围持续扩大,将与29个国家30个机构共同成立“一带一路”电影节联盟,与更多国家的电影节一起,构筑电影深度交流与合作的平台。
第21届上海国际电影节今年还将整合过去几届上海国际电影节举办的“一带一路”活动模式,首次推出“一带一路”电影周,其中包括展映、大师班、论坛、市场推介、电影之夜等活动,使各国电影产业机构的沟通交流更加紧密。
增加多元文化观影选择
在全球电影市场被好莱坞大片占据话语权的背景下,各国观众很难看到本国之外的其他国家影片。上海国际电影节“一带一路”电影周旨在为拓展观众视野提供平台,让大众通过银幕领略更多国家的人文风情。上海国际电影节论坛部总监金阳光介绍,“今年‘一带一路’单元在各国影片展映方面有重大突破,在平等交流前提下,每一个签约国家均有机会在‘一带一路’电影周期间放映一部商业性与艺术性兼具的优秀新片,届时全体联盟成员国的电影人将一起观看影片,相互了解彼此国家的电影文化。”
近几年“一带一路”国家影片报名及展映数量不断增加,金阳光认为“冷门”国家的电影影响力正不断上升,“他们在上海国际电影节上获奖的比例不断攀升,去年已占到80%,其中,菲律宾的《三轮浮生》获得去年的金爵奖最佳影片。这些国家的影片在普通大众中亦引起强烈反响,让观众在商业片环境下有选择多元文化影片的可能性,拓宽了他们的观影视野,提升了其观影品位。”
打通“冷门”国家影片发行渠道
“一带一路”电影周也为诸多国家影片的中国发行之路打开渠道。金阳光表示,一些国家此前既没有打入中国市场的意向,也从未与国内影视公司展开过合作,通过“一带一路”电影节联盟平台,这些国家的电影正在被中国公司发现进而达成合作。
谈及“一带一路”电影周吸引大量国家参展的原因,金阳光认为,在国外电影市场相对冷清的情况下,一些“冷门”国家的电影通过上海国际电影节“一带一路”电影节联盟,可以找到与中国以及其他国家交流合作的机会,“对于他们来讲机会非常珍贵。”金阳光希望,未来“一带一路”电影节联盟能发展出线下的常态交流机制,“开展季度性的信息互通,让各国成员随时接触到他国电影新动态,交流与合作从节内扩展到全年。”
(纪文彬)
国际直通车:拓展中国电影“世界力”
塔林黑夜电影节选片团队
导演陈胜吉(左)和主演陈泽耀(右)从“亚新”到“金爵”,从“金爵”到“创投”,上海国际电影节“国际直通车”不断拓展着向海外推广国产佳片的版图,精心挑选入围竞赛及展映单元的优秀作品,输送到世界范围的节展网络与发行市场,助推中国电影在更广阔的天地中绽放光彩。无论是与创意项目一同参与电影项目创投,还是携完整成片入围竞赛单元,凡是参加上海国际电影节的真诚影人均有机会通过平台走向全球观众。
开辟国际新“站点”
2016年,上海国际电影节“国际直通车”由“新人直通车”更名而来,并不断取得佳绩,在帮助中国电影打入传统的欧洲市场以及北美市场的同时,还积极与“一带一路”沿线国家开展电影文化交流,签订电影文化交流合作机制备忘录,大力拓展中国电影推广渠道的同时,实现各国电影协同发展,合作共荣。
“国际直通车”先后与威尼斯、多伦多、东京、爱沙尼亚塔林黑夜电影节建立合作关系,以参与展映、市场放映、项目推荐等多种方式,在合作平台上向世界电影行业介绍由上海国际电影节选拔出来的优秀电影。去年11月,第20届上海国际电影节金爵奖参赛片《冰之下》搭乘“国际直通车”前往爱沙尼亚塔林黑夜电影节;亚新奖获奖影片《分贝人生》于12月亮相澳门国际影展。
今年,第21届上海国际电影节尚未开幕,组委会已经开始筹备为新一年的金爵、亚新以及电影项目创投获奖作品创造更多国际推广机会。上海国际电影节中心副主任王晔介绍,“国际直通车”在为中国电影开辟国际新“站点”的同时,还引入国外优秀影片及优质影视资源,在实现中外文化交流互通的基础上,促进中外电影合拍合作发展。
中外新片展加深合作交流
不同于往年,今年“国际直通车”进一步扩大规模,开启了通过互办影展、引介国内外观众深入了解别国电影文化与当代创作的新模式,例如去年底新增的中日两国新片展,上海国际电影节与东京国际电影节各携10部本国年度佳片在对方国家的3个城市举办影片展映及影人交流。其中,日本新片展于去年12月在上海、深圳和昆明举办,展映片单包括《光》《海边的李尔》《美丽的星》《武曲》《南瓜与蛋黄酱》《不能犯》《摇摆的心》等日本最新影片;部分影片为世界首映,其余均为中国首映。中国新片展“电影2018”于今年3月在日本东京、大阪和名古屋举办,展映了《乘风破浪》《缝纫机乐队》《暴裂无声》《米花之味》《南极之恋》《追·踪》《奇门遁甲》《芳华》《绝世高手》《解忧杂货店》等影片,更为多位中国影人与日本观众创造了宝贵的交流机会,其中多部影片在展映后好评如潮,从而进一步在日本院线进行发行放映。
王晔告诉记者,“《缝纫机乐队》的导演大鹏、《暴裂无声》导演忻钰坤、《追·踪》的导演李霄峰与主演辛鹏还去到东京,与日本影迷、制作人交流心得。”此外,“国际直通车”还会为在中日新片展中展映作品的两国主创团队介绍当地影视资源,“尽最大努力帮助两国电影人促成电影合拍计划。”在中日新片展模式发展成熟后,上海国际电影节未来还会与更多“年出片量达到成百上千部的电影大国”展开合作,为中外电影搭建更大的合作平台。
(纪文彬)
互联网影视峰会:聚焦网生内容创作 引导行业健康发展
“立足于内容,从内容出发,打造全产业链格局。”上海国际影视节有限公司副总经理童颖这样总结上海国际电影电视节互联网影视峰会创办以来的立身之本。
近年来,国内网络内容领域飞速发展,网剧、网综和网络电影各板块聚集了大量头部影视专业人才。为适应互联网影视行业日新月异的变化,上海国际电影电视节互联网影视峰会的关注点逐渐从具有互联网基因的院线作品转向更为纯粹的网生内容。
2018年互联网影视峰会依然扎根于内容,“虽然现在诸多知名导演、演员投身于网络影视作品创作中,但行业中仍有一些粗制滥造的作品,上海国际电影电视节希望从塑造精品的角度出发,树立行业标杆,弘扬正能量、净化网络空间,打造一个推精品、推优品、推新品的行业平台。”童颖说。
2018年上海国际电影电视节互联网影视峰会在原上海国际电影节互联网电影系列活动基础上举行,旨在为优秀网络影视内容的创作、孵化、交流、展示、推广,搭建国际化、专业化的优质平台。为此,主办方从去年7月开始,走访了大量互联网平台公司及网生内容制作公司,听取意见。为保证业内人士的充分交流,峰会期间将举办互联网影视高峰对话、原创文学影视创投峰会、互联网影视峰会盛典,以及其他线下活动把更具互联网特性的内容与声音带进影视产业,推动行业交流、加快产业发展。
搭建精品网络文学平台
其中的原创文学影视创投峰会,将从文学作品入手,促进文学作品版权拥有方与影视公司围绕优质题材、创作源头进行项目探讨、作品展示及项目交易,搭建从文学作品到影视作品间推广、孵化、交易的长期高效平台。
为此,主办方在前期做了大量准备工作。童颖告诉记者,在互联网影视峰会举办的一个月之前,主办方向300家有意向采购文学版权的影视机构推送了今年500多部报名作品中精选出的100部具有文学价值及开发潜力的作品,促成版权持有方与影视制作公司、投资机构达成项目合作。“这100部作品由业界专家学者及行业资深从业人员甄选而出,最终在互联网影视峰会举办期间(6月15日—18日),由10位知名的文学家、网络影视作品导演、编剧从中挑选出30部精品内容进行现场路演。”童颖表示,业界对此次创投峰会关注度高,报名积极,“届时会有诸多作品版权持有方、影视制作公司及投资机构共同参与作品内容推介、项目探讨、圆桌对话等环节。”
童颖告诉记者,当下文学作品的开发产业链很长,可以开发成音频、电视剧、网剧、电影、网络电影、二次元动漫等形式;版权的签约方式也很多,这使得一个文学作品可以与多个产品关联。“原创文学影视创投峰会就是把有价值及符合社会核心价值观的精品内容筛选出来,并搭建平台让各行各业的公司交流洽谈。”
对于首次举办原创文学影视创投峰会能否取得优异成果,童颖认为,“虽然无法预测最终成绩如何,但尝试举办此峰会很有价值。”她表示,虽然各大互联网公司每年都会召开推介会,介绍几百部作品,但这类推介会大都面向有限的对象。“而上海国际电影电视节将各平台聚拢起来,扩大推介作品的范围,提升行业聚集度。”此外,在经过一段时间的发展后,原创文学影视创投峰会平台板块的范围将会拓展至动漫、二次元等方向。
双平台叠加扩大影响力
2018年是中国网络视听产业论坛举办的第10年,该论坛将与上海国际电影电视节互联网影视峰会同期举行。童颖介绍,“今年会重点突出内容创作领域,将邀请互联网行业及影视产业领军人物共同就网剧、网综、网络电影及网络营销的新模式等,进行充分探讨,研判行业发展方向,展望行业未来趋势。”
童颖认为,中国网络视听产业论坛与互联网影视峰会同期举办,能将“两个平台的影响力叠加”。她介绍,中国网络视听产业论坛由国家广播电视总局和上海市政府共同主办,10年来积累了深厚的行业资源,视听垂直领域、社区细分领域等绝大多数平台方均有参与。“平台方可以在上海国际电影电视节浓郁的影视氛围中,与上下游企业碰撞观点,并让更多企业有机会展示自己,发布作品、战略计划等。”互联网影视峰会还为制片公司与互联网企业创造了沟通的良好机会。童颖告诉记者,“互联网影视峰会的活动之一‘互联网影视高峰对话’会聚集20家互联网平台和内容制作巨头企业的负责人,召开闭门会议,对当下行业热点问题及未来发展趋势进行信息互通。”
今年,互联网影视峰会还将举办互联网影视峰会盛典及线下会员活动,为提升峰会影响力锦上添花。峰会盛典晚会则会邀请年度网络精品节目登台,“主办方基于弘扬正能量的标准进行了节目筛选,并邀请了口碑、收视率俱佳的作品参与盛典。”
(纪文彬)