色彩意象是指通过画面的色彩,以表达哲理观念为目的,以象征性为基本特征,生成艺术理想境界的表意之象,是视觉艺术的精髓。本文结合《闯关东》、《钢铁年代》、《北平无战事》、《琅琊榜》等电视剧,对剧中运用色彩意象传达时代感的手法进行分析。
一、以精致优美的色彩之“象”突出时代感
电视剧是一种视觉画面艺术,色彩是电视剧视觉效果呈现的重要组成部分。从构成要素上看,电视剧的色彩意象主要分为色彩之“象”和色彩之“意”。色彩之象是电视剧画面造型中客观化的、物象中的色彩,色彩之意是电视剧创作者或创作团队的思想、情感和价值观的表达。
一部优秀的电视剧作品可通过色彩传达思想,也可以将特殊色彩附着于实物,通过色彩结构、色彩基调等设计体现时代特征。比如《闯关东》中土黄色的房子、白茫茫的雪景、黑黝黝的土地和红色夹袄等,形成了饱满凝重、色彩对比强烈的东北特色,反映了年代特征,突出了地域特色。再如,《钢铁年代》中耀眼的钢水火花、蓝灰色的工装服、白底红字的大字报等,饱和度高,自然光运用极佳,朴实自然的色调展示了重工业快速发展时期我国的社会环境和工人的生活状态,这与当时的年代特征十分符合,具有时代感。《琅琊榜》的色调沉稳、饱和度高,画面追求极致完美,梅长苏灰白蓝的棉麻长衫,皇族人物角色的黑红色官服,妃子们颜色亮丽的宫装,以及大面积的桃花和绿植所构成的色块,丰富了电视剧的画面色彩。整部剧色调风格统一、细微处凸显色彩冲突、时空感极为强烈,这与当时年代的色调风格相符,精致优美的色彩之“象”突出了时代感。
二、以饱满厚重的色彩之“意”突出时代感
《闯关东》中广袤苍凉的优美画面、《钢铁年代》中明亮而充满活力的温暖画面、《北平无战事》中压抑紧张的解放前夕氛围、《琅琊榜》中沉稳大气的古风古韵、《伪装者》中风格鲜明的民国风,这些具有饱满厚重画面色彩的剧作能够反映当时社会经济政治文化生活的各个方面,突出了电视剧的时代感。比如,《伪装者》的故事背景设定在上海最混乱的伪政府时期,该剧整体色调是典型的姜黄色,偏暖偏重的色调突出了伪政府时期国仇家恨交织的复杂情况。
电视剧导演对于色彩的运用反映出了其对电视剧内容的理解及对时代的思考,其对色彩意象的创造不仅仅体现在对色彩的简单呈现或排列组合上,还表现于融入了自身的思想感情和创作意愿。比如,《钢铁年代》中灰色和蓝色工装服基本上是解放后到改革开放初期工装的代表色,观众看到灰蓝色工装很容易联想到过去的工厂时光。画面中典型的灰蓝白色彩搭配传达着那个年代朴实的情感,在观众脑海中形成了画面意象。《钢铁年代》的色彩构成反映出导演对于那个年代的记忆,融入了其少年时期的情感,以冷色调表现的历史真实情景使得该剧更具时代特色。
三、依靠色彩的语言表达突出时代感
色彩是画面造型的重要组成部分,画面色调和电视剧的整体色调影响着电视剧的美学特征。对于出现在画面中的每一个道具,都应精挑细选,并赋予其时代感。比如《琅琊榜》中用颜色塑造人物:白色—梅长苏的压抑和悲哀;棕色—靖王的血性和忠义;红色—誉王的欲望和野心;黑色—梁帝的狠辣和无情;蓝色—静嫔的善良、坚韧和隐忍。剧中场景的颜色也都经过了仔细斟酌,比如,红色—血腥杀戮的战争场景;粉色—浪漫的有情人相处场景;绿色—琅琊阁孤立于世的淡然。颜色辅助角色的塑造,配合相应色系的道具和服装,成就了一个个鲜活的人物形象,同时也使剧中人物具有了特定时代的质感。通过仔细研究人物所处时代的各种社会思潮、风尚、习俗及主要的时代特征,并把它融入到所塑造的人物的思想、言谈、行为举止和生活喜好中, 通过这种方式能使人物更具历史感。
色彩可以表达电视剧创作者的情感,又可以表达创作者的思想,当画面色彩与创作者的情感思想相契合时,就产生了色彩意象,丰富了镜头语言的表达。由于我国电视剧的创作成本非常有限,很难如美剧一样投入大量资金进行创作,所以我国电视剧往往更注重故事创作,即讲述一个完整的故事。然而,深入研究电视剧画面色彩就可以发现,在同样的预算内,选择不同颜色的道具和服装,完全可以产生不同的镜头语言,只要我们注重色彩运用,就可以使镜头语言更加丰富。这种镜头语言展示着时代与历史之间密不可分的关系。
电视剧通过色彩的运用提升着画面品质,为故事的完整叙述和主题的表达服务。《北平无战事》和《伪装者》中都有对剧中人物所处时代的社会经济政治的反思,通过色彩的运用,表达对忠诚、和平、仁义、生命等主题的理解。因此,这些剧作为电视剧创作者提供了很好的参考样本,以此实现主题表达与时代感的平衡,探索商业性与艺术性的共同追求。
时代感体现在历史剧的创作中,就是还原历史的本来面目,让所有的事件和人物都能体现出当时的特色。在营造的真实历史氛围、历史环境中,主要人物、事件等要能体现出历史规律和历史的发展趋势,让观众在历史长河中畅游的同时,能以现代的思维方式引发带有普遍性意义的历史思考,得到美的熏陶和享受。
(作者单位:武汉设计工程学院艺术设计学院/责编:马莉莎)
《钢铁年代》剧照