国色 · 花语

作者:文并摄影／王昆峰Text & Photos by Wang Kunfeng

国色 · 花语01 王昆峰摄

第一次拍摄牡丹是在1978年，当时参与了《解放军画报》牡丹专题的组稿，作品由《解放军画报》1979年第十期以“祖国万岁—庆祝中华人民共和国成立三十周年”为题，在封二和第一页的显著位置刊发。此后，洛阳牡丹便成为我摄影创作的一个重要题材，并且很快走出报道思维和表现方式，着意表现牡丹的天生丽质和飘逸神韵,一拍就是二十余年。虽然作品越拍越美，并且随着不断发表、展览和出版，得到了业界的认可，但我还是觉得没有真正从个性上与别人拉开距离，在观念和方法上已经走到了尽头。艺术有了成熟的个性，才有真正的价值。必须超越自我，另辟蹊径，全新突破。

我经过长时间的考虑、摸索、实验，逐步形成了新的思路，即摒弃纪实或画意的再现性，摆脱已成惯性的具象显现和识别功能的束缚，在超出正常视觉的微观世界里，探索那些最基本的视觉元素的构成可能性，让观察、感觉、思想最大限度地释放出来，构建一种超越寻常观看经验的、纯粹的视觉形式，从而呈现出一个被具体物象所遮蔽的纯粹世界。而实现这一新的思路的手段和方式就是微距拍摄。为此，我添置了1亿像素的飞思XF100MP相机、微距镜头、灯具和用于后期的图形工作站—对于影像素质的完美追求一直伴随着我的整个拍摄。

我的微距拍摄常常就是在直径1厘米左右空间里的实验，需要不停地测试数据，调整角度，变换灯光，小心翼翼地控制着景深，衡量着虚实，把握着线条的疏密走向，色彩的浓淡深浅，追求着形式的简洁而让线条灵动，让色彩纯净、通透、轻盈，在秩序与自由之间寻找微妙的平衡。有时候不是看到了什么才拍，而是在拍的过程中才看到是什么，甚至在拍摄放大后才完全看到拍了什么，每一次拍摄都有面对新的未知的紧张与期待，充满了随机与偶然，也充满了乐趣，常常收获意外惊喜。在这个抽象结构里，纯粹的线条和色彩就是影像的生命和意义，它承载着我的思想和观察，也形成了约翰·伯格所说的“特殊的说法”。

这样走过了四十年，牡丹摄影早已融入我的生活，而创新则使生活更有意义。国色 · 花语02 王昆峰摄