杂志汇综艺报

“暑期档”历来是各大卫视的“必争之地”，作为暑期节目的重要类型之一，各大卫视、视频网站暑期档综艺更是剑拔弩张。今年，受政策导向及庆祝香港回归20周年、庆祝建军90周年以及迎接党的十九大胜利召开重要宣传期等因素影响，各大卫视暑期综艺节目在内容形式、节目排期上相较往年发生了很大变化。

就内容类型而言，文化类节目势头强劲，尤其是在2017年暑期电视荧屏新增综艺节目中，文化类综艺节目占比过半；节目排期上，明星与素人结合的综艺节目挑起黄金档“大梁”。全明星阵容的综艺节目，尤其是综N代们则退居晚间“十点档”成为绝对主力。

网络综艺方面，各大视频网站不约而同地将暑期流量的“重任”放到了“养成类、选秀类”节目身上。

文化成暑期综艺主打随着《中国诗词大会》《朗读者》《见字如面》等文化类节目悄然走红，加之政策调控、社会认可以及观众需求等大环境影响，文化类节目成为各大卫视的“新宠”。进入第三季度，文化类新节目更是迎来了一次“暑期狂欢”。

继《中国诗词大会》之后，CCTV-1央视综合频道全新推出《中国戏曲大会》，这也是首档全民参与，以纯答题形式举行的戏曲知识竞技比赛。该节目以竞技答题方式，将戏曲背后的故事性、知识性、规律性、趣味性进行巧妙联动。节目除沿用此前《中国诗词大会》的竞赛形式外，还根据戏曲特点，增加了视听题、辨识题、剧目题等题型，带领观众体会戏曲的博大精深，唤起民众对传统戏曲艺术的兴趣。

湖南卫视则在美食文化上做文章，打造青春合伙人经营体验节目《中餐厅》——赵薇、黄晓明、周冬雨、张亮、靳梦佳5位经营合伙人在泰国经营一家中餐厅，每期邀请嘉宾作为帮工，推广中国美食文化。

“文化类节目今年之所以会进入‘主流’视野，一方面是因为中央大力弘扬传统文化，广电总局也大力推动此类节目的制作；另一方面在于《中国诗词大会》这一现象级文化节目的带动影响。” 乐正传媒联合创始人、副总裁彭侃表示，文化类节目的形式创新很关键，内核虽然还是传统文化，但关键是如何用一种更加年轻化、更加新颖的手段将它包装出来。“相对诗词而言，戏曲类节目还是较为小众，我个人认为央视的《叮咯咙咚呛》就找到了一个比较好的点。”

中国社科院世界传媒研究中心秘书长、中国广电节目创意研发中心主任冷凇表示，文化不是只有诗词歌赋，家庭、家风、家教、家传是文化，民歌非遗也是文化，文化是多元的，四书五经、四大名著……还有很多文化资源有待开发。在节目模式上，“不能单一地追求文化解读的固化，要学会交叉跨界，从其他类节目中取经。”

素人综艺接棒“黄金档”相较去年暑期全明星综艺的“荧屏大战”，今年暑期则是星素结合以及纯素人综艺节目接棒“黄金档”，挑起“大梁”。在这些综艺节目中，素人不再是明星嘉宾的点缀，而是“反客为主”，以各自的人生故事、才华才艺，引起观众的共鸣与关注。

浙江卫视周六晚8:30开播的即兴喜剧节目《开心剧乐部》打破了传统戏剧类综艺的固有模式，走出“剧本”限制。贾玲携杨迪、张小斐、卜钰、许君聪、何欢、泰维等喜剧新人挑战即兴喜剧。他们与飞行嘉宾在未知的实景设置中，展开一场拼演技、比反应的即兴喜剧创作。喜剧新人既是驻演也是编剧，引导着即兴剧情的走向。

“未来肯定要减少对明星综艺的依赖，星素结合的节目肯定会越来越多，甚至纯素人节目的探索也会越来越多。我个人觉得星素结合或是纯素人的节目并非没办法做，反而有很多好的模式，好的创意可以做。只不过可能需要另外一种操作思路和理念，不能是像全明星综艺节目那种游戏化的、满足观众对明星窥私欲的操作方式，而应是公益类、改造类等操作模式。大众对明星和素人的兴趣点是不一样的。”彭侃介绍，国外有很多素人节目。例如英国的《明年今日》就是讲述一个人如何在一年时间内达成一个目标，改变自己的命运。这类节目需要综艺团队有更多的耐心去跟拍，呈现普通人改变的过程，并将其浓缩在节目中。

目前我国大部分纯素人综艺尚处在初级阶段，资源、成本仍为桎梏，很多纯素人综艺节目的制作比较粗糙甚至低俗化。“业界其实很早就想摆脱对明星的依赖，但是迫于招商的压力又不得不采用明星嘉宾。明星真人秀是行业浮躁的一个标志，综艺节目‘去明星’化对中国电视行业来说肯定是一件好事。”彭侃认为，政策导向会让素人综艺数量增多，但若要产生大的质变，还需要爆款的示范效应。就像当年的《爸爸去哪儿》一样，彻底颠覆大家对此类综艺节目的认知。

综N代霸屏后黄金时段在文化类节目、星素结合综艺节目强势崛起的同时，那些在往年霸占暑期荧屏的综N代们依然是暑期综艺的收视及流量担当。

从去年开始，国家新闻出版广电总局反复提出要求，综艺节目要大力关注普通群众，避免过度明星化。今年暑期档，全明星阵容纷纷退出卫视黄金档，各卫视的金牌综艺节目，尤其是综N代们将厮杀的阵地改在了晚10点的后黄金时段。

其中，东方卫视的《极限挑战》第三季，从过去的周日晚9点挪至10点档；浙江卫视的《挑战者联盟》第三季定于周六晚10点播出，还有不少迟迟未宣布档期和主打明星阵容的综N代们。

档期的改变是否会影响这些综艺节目的收视效果？对此，彭侃表示影响不会很大，“目前观众收视的时间已经整体后移，很多人习惯在睡觉之前收看电视节目，所以晚10点反而是大家收看综艺节目的一个习惯性时间。”他同时表示，如果时间移到晚10:30以后，影响可能就会很大了。“因为播出时间移到晚10:30就意味着节目播完很可能超过12点，这涉及大家入睡习惯的问题。有报告显示，在晚11点以后关机率会极速提升。”

以《极限挑战》第三季首期节目为例，尽管该节目从黄金档移至晚10点播出，但CSM媒介研究52城收视率仍高居1.61%，CSM媒介研究35城收视率1.7%，豆瓣评分9.1，同时段综艺节目收视排名第一。这一组数字也在某种程度上印证了彭侃的观点。

在改档的同时，综N代们也开始力求改变，在努力摆脱明星光环结合素人内容的同时，更加注重与传统文化的结合、价值观的引导以及正能量的传播。《极限挑战》总导演严敏表示，第三季更为偏重节目社会性的体现，将展示更多传统中国元素。“男人帮”会深入实践各种职业，展示普通人的生活。而《挑战者联盟》第三季也从过去的明星生活体验，变为对城市文化的关注。

冷凇认为，明星综艺不是不能做，但首先要解决节目的“顶层设计”和“价值目的”问题。“现在很多人做节目只考虑明星拼盘，谁有档期，玩什么游戏。这种没有完善的顶层设计及意义嫁接思维，缺少正向引导的节目自然要被调整。”

至于增加素人元素，并非是在节目中生硬地安插一两位普通人，按照冷凇的说法，这需要制作人有“顶层设计的大智慧”。比如，去年《王牌对王牌》的娱乐定位曾经存在不小的风险，但是今年节目升级成为“IP致敬聚首”系列，节目效果非常好。冷凇表示，“如果娱乐真人秀能够明确而且正确地阐述自己的使命、责任、担当、目的，它就一定有机会回到黄金档播出。”

“选秀养成”为网综流量担当“今年网络综艺的整体形势不错，比电视平台有所增长。”彭侃表示，相对于电视节目，网综有着更小的试错成本，更多样化的变现模式，更灵活的播出时间以及相对开放的播出环境，这也令越来越多的综艺节目制作公司将目光投注于网络平台，“台转网”渐成趋势。

今年暑期档，各大网络平台不约而同地将流量担当放在了选秀养成类节目上，包括腾讯视频的《明日之子》，优酷的《超次元偶像》，爱奇艺的《中国有嘻哈》《次元星计划》（待播），芒果TV的《快乐男声2017》等。

《快乐男声2017》转战网络平台后，除十大地面唱区和海外唱区外，还开辟了以芒果直播和优酷来疯直播为主的云唱区，取消了传统的短信投票和评委表决，加上了“短视频+直播”的评选与投票模式；《明日之子》设置了“盛世美颜”“盛世独秀”“盛世魔音”3个赛道，打破传统的唱歌选秀模式，开启多元化偶像诞生渠道；《超次元偶像》没有海选晋级，没有大众评审，也没有导师舰队，由实力演员何冰和知名主持人何炅牵头，为10位准艺人“传道授业解惑”，帮助他们在偶像的道路上成长；《中国有嘻哈》主打HIP-HOP音乐选秀；《次元星计划》聚焦二次元偶像养成。这几档节目虽然同为选秀养成类网综，但是内容、形式、模式各异，花样玩法网感十足。

尽管当下的网络综艺市场一派生机勃勃，但就整体发展状况来看，形势并不乐观。爱奇艺首席内容官王晓晖曾提及一组数字，“2017年全球范围网综节目264档，中国网综占了98档，雷同很多，77%依赖大明星，80%依赖国外模式，100%依赖广告。”

此外，网络节目的相关政策导向也不容忽视。6月1日，国家新闻出版广电总局印发《关于进一步加强网络视听节目创作播出管理的通知》，其中多处涉及网综。彭侃认为，管理部门的“一视同仁”不是空话，不仅电视平台娱乐节目要整改，网络综艺的管控也会越来越严。

对此冷凇也有着同样的看法，“电视限制全明星，网综也是一样，今年网综包括《明日之子》《奇葩说》等节目，多数都要到广电总局网络司送审。”他表示，之前火爆的网络综艺多多少少都会依靠话题敏感度与开放尺度来刷流量和关注度，今年这种“擦边球红利”将逐渐消失。

观众对好节目有着天然的需求，由此观之，无论是电视综艺还是网络综艺，要想获得持续的生命力，关键还是要把握受众变化，尊重受众需求，以内容和品质制胜。2017暑期节目概览