动画片因其逼真的形象、丰富多彩的内容而深受少儿观众的喜爱。好的动画片可以提高少儿的想象能力、语言表达能力，培养少儿良好的个性品质。但是在动画领域里，上述功能屡遭质疑，造成这种结果的主要原因就是动画技术的低劣。动画片创作的每个步骤、每个地方、每个细节都与动画技术有着密切的关联，可以说，动画技术的好坏直接影响着一部动画片的最终效果。制作动画片时，如其画面缺乏准确的动作，会使动画效果大打折扣。本文主要从国产动画片中动画技术的发展现状、存在问题及启示三个方面，对我国国产动画片的动画技术进行分析。
一、国产动画片中动画技术的发展现状
1.动画制作形式不断增加
我国早期的动画制作方式步骤如下：首先将动画图像的轮廓描绘在赛璐珞纸上，利用摄像机对其进行拍摄并合成，最终完成动画的制作。这就是最具有代表性的手绘方式。随着动画制作方式越来越多，动画片的种类也随之增加，出现了木偶动画、剪纸折纸动画、水墨动画、沙画等多个片种，这些片种的出现极大丰富了动画的表现形式。其中，水墨动画是在我国悠久文化的基础上，引入独特的水墨技法，利用细腻的表现手法描绘人物形象和周围环境，并结合特殊的处理技术对人物形象和环境进行逐一拍摄，将拍摄结果连续放映出来，最终形成动静、虚实相结合的水墨动画。水墨动画的出现，优化了以线条结构绘画的主要模式，改变了传统的“单线平涂”的动画绘制方式，它的诞生标志着我国动画片中动画技术的巅峰。上海美术电影制片厂出品的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》，就以其独特的绘画风格，获得文化部科技成果一等奖、国家科技发明二等奖。
但是，这些动画制作方式需要花费大量人力物力财力。随着科技的发展，1970年，动画制作技术发生了重大变革，以计算机技术为支撑的三维动画制作技术应运而生，这种先进的制作方式大大满足了工业化生产的需要。
2.动画制作软件不断更新
伴随着动画技术的不断发展，各种动画制作软件也应运而生。近年来，在动画视觉方面，我国动画制作者利用Autodesk 3ds Max、Flash对动画片进行前期制作，利用CS、Photoshop等软件进行动画片的中期制作，利用Permiere、Combustion等软件对动画片进行后期合成，利用Poser、ZBrush等软件对动画形象进行辅助建模，利用VUE等软件对动画场景进行渲染；在动画音频方面，利用Audition等软件对动画片中的音频进行制作处理。除此之外，还出现了大量的动作流编辑软件及视频、音频格式转换压缩软件。
3.计算机图形与图像处理技术不断发展
随着计算机技术的快速发展，计算机图形与图像处理技术被越来越频繁地应用在各个领域，在影视动画方面，计算机图形与图像处理技术主要应用于电影的特效制作：例如在逆向运动学基础上融合计算机图像技术，成就了《侏罗纪公园》和《狮子王》，向人们展示了亿万年前消失的恐龙和角马在森林中奔跑的场景，画面栩栩如生；利用计算机技术描绘行星在空间飘浮等壮观的场面，成就了《星球大战》，《星球大战》逼真的变形效果与运动模拟使观众如身临其境，置身于一场饕餮的视觉盛宴中。
在动画片制作方面，以计算机编程或动画制作软件为基础，制作出一定规模的静止图像并连续播放，使静止的物体具备运动性，就产生了我们所熟知的动画。
我国的动画制作者依托中华民族丰厚的文化底蕴，将传统故事与计算机技术进行融合，在尊重故事原意的同时，利用计算机技术添加了自己的创意，制作出了一批优秀的动画片。由于计算机图像处理技术的介入，使动画片更符合当代观众的审美，从而展现出属于我国动画片的独特风格。
二、国产动画片中动画技术运用存在的问题
在动画片制作手法不断改变、制作软件不断更新、计算机图形与图像处理技术不断发展的今天，动画片作为一种特殊的艺术样式，必须兼备技术性和技巧性，只有艺术地运用动画软件，才能创作出成功的动画作品。当今，我国国产动画片完全进入商业化市场化运作，并成为我国重要的文化创意产业之一，但在发展过程中，在动画技术方面仍存在一些不容忽视的问题。
1.导演对动画技术发展现状的了解匮乏
在计算机技术快速发展的今天，国产动画片制作过程中出现了诸如三维扫描、计算机智能等新手段，给国产动画片的艺术表现注入了新鲜血液，提高了国产动画片的制作效率，丰富了国产动画片的艺术风格，革新了国产动画片艺术的语言体系。但是，我国的一些动画片导演并没有觉察到这些新变化。由于没有及时更新自己的知识储备，不了解动画技术的发展及现状，一些导演仍然固守原有的技术视野，不能准确把握动画片的表现风格，因而降低了动画片的质量，限制了动画片艺术创意的表达；与此同时，一些国产动画片导演的创意过于天马行空，远远超出动画技术的能力范围，给国产动画片的制作带来很大难度，影响了国产动画片的质量和制作效率。
2.制作人员在前沿动画技术上的运用不成熟
在国产动画片制作过程中，无论是运用传统手绘制作，还是运用先进的计算机技术制作，工艺流程和人员分工都是较为繁杂的。
以二维动画为例，动画片的制作效率是其商业化的前提。因此，动画作品在维持高质量艺术水平的基础上，还要提高制作效率。传统的动画制作是根据动画剧本中的人物和活动场景，先用铅笔或彩笔将其描绘在纸上，然后将之前勾勒好的轮廓线条描摹在赛璐珞纸上，在其背面涂上相应的颜色后，将绘制好的人物和背景对应在一起，摄影师按照剧情要求进行拍摄并冲洗出胶片，再融合后期的配音、配乐和剪辑，才完成一部动画片的制作。这种传统的制作方式分工细、劳动强度大、制作周期长。
由于国产动画片制作人员大多使用上述传统的二维动画软件，导致动画作品制作效率低、质量不高，因而很难进入商业化运作，这也成为制约我国国产动画片发展的重要因素。
以三维动画的制作为例，目前，国产动画片的制作人员大多不能创造性地使用前沿的三维动画技术，导致动画场景渲染不深刻、不生动，动画角色表情僵硬，缺乏生动性，很难符合我国观众的审美情趣。
三、国产动画片中动画技术发展的启示
1.人才培养是基础
我国老一辈国产动画艺术家随着年龄增大，大都不进行动画创作，而80后、90后的新生代力量尚处在不断摸索阶段。在此背景下，应该注重我国国产动画片人才的培养，在拥有一大批高素质人才的基础上，进行国产动画片产业的发展。这就需要建立完善我国国产动画片人才培养机制，及时更新教育理念，通过专业教育培养出更多具备实力的人才。只有这样，才能传承发扬我国国产动画片文化，彻底改变国产动画片发展中的人才断层问题。
2.艺术与技术结合是根本
国产动画产业的发展过程中，动画艺术与过硬的动画技术互相促进、互相指导是根本。动画艺术主要强调动画语言的艺术，只有在视听语言艺术的基础上，融合先进的动画技术，才能保障我国国产动画产业沿着正确的道路继续发展下去。近年来国产动画作品主要有《喜羊羊和灰太狼》、《大头儿子和小头爸爸》等，这些动画片得到了大多数观众的认可。实际上，这些动画片的制作过程并不复杂，也没有运用高超的制作手法，但制作人员在其中展现了一定的艺术特色，使这些作品受到观众喜爱。因此，当代国产动画片制作人员要在保留文化艺术的基础上，不断探索适合我国本土动画片的发展道路；并且，国家也需加大对国产动画片的投资力度，不断发展动画片软件的新技术。
3.弘扬民族精神是关键
在国产动画片的发展过程中，传承和发扬中华民族精神是关键。我们应当将这种精神转化成我国动画艺术不断完善自我、开拓进取的动力，丰富我国民众的精神文化生活，坚持贯彻“以寓教于乐为形式，以弘扬民族精神为目的”的创作理念，进行国产动画片技术的发展，并将探索民族风格、丰富文化形式作为我国国产动画片技术发展的首要任务。以《兔侠传奇》为例，在制作这部影片时，融入了成熟的3D立体动画制作技术。虽然该片在我国已有的国产动画技术基础上有了较大的飞跃，但是真正打动人心的却是影片所弘扬的“只要信守并履行承诺，人们就会无坚不摧”的传统美德。
（作者单位：信阳职业技术学院语言与传媒学院/责编：马莉莎）