2016年1月9日，由孙俪、刘涛、马苏等主演的古装宫廷剧《芈月传》第81集大结局播出。这部跨年大剧从2015年11月30日起于北京卫视、东方卫视播出，在一个多月的时间里收视一路高歌猛进。而网络播出平台乐视网、腾讯视频累计点击量超过200亿，新浪微博的话题阅读量为22亿多，讨论量也近200亿。可以说，《芈月传》是一部高收视、高关注、高热评的“三高”精品大剧。最高时双台合计破8的收视率和两网超过200亿的网络点击量，显示了该剧的市场接受度之高。
一、电视剧《芈月传》的成功经验
1.导演、编剧、演员和强制作班底的通力合作，是《芈月传》取得成功的保证
《芈月传》的制作班底基本上是古装宫廷剧《甄传》的原班人马。由原班人马来制作一部题材相似、风格相近的古装宫廷剧，吊足了观众的胃口；加上开播前轰轰烈烈的营销宣传攻势，《芈月传》未播先热。主演孙俪是人好戏也好的演员，在观众心目中几乎是零差评。业界认为她“既是偶像派，也是实力派”。孙俪不仅有很好的表演天赋，而且非常用功，既专业又敬业，对人物的形象塑造，拿捏尺度准确无误。她与导演郑晓龙合作过几次，郑晓龙认为孙俪是“用生命演戏”，“原来（主演《甄传》）如果说她是在表演，那这回她自己就是‘芈月’，她把自己融入到这个角色里去了”，甚至认为孙俪这次的表演是“上了几层楼”。孙俪用心演绎芈月曲折传奇的故事，她的一颦一笑尽领风骚，表演更是精湛细腻、匠心独具。看完《芈月传》，观众对刘涛、方中信、黄轩、高云翔、马苏等一干演员尤其是小芈月的饰演者刘楚恬的表演也是赞不绝口。而投资两亿多，这部剧在制作方面也是名副其实的大制作。《芈月传》中场景恢弘、服装道具精美，光线色调匠心独运、画面精雕细琢，充分体现了精品大剧对品质的追求。总体来说，这部剧是富有审美格调和艺术质感的，能够给观众带来美的享受和心灵的陶冶。
2.演员地位和影响力进一步加强，明星成为电视剧收视保证并屡创收视神话
从《芈月传》这部现象级大剧的成功运作看，说明我们不缺资金、不缺播出平台、不缺观众、不缺导演、更不缺好演员。表演功底深厚的老戏骨不少，颜值爆棚的偶像明星更多。近年来，由于偶像剧屡创收视神话，人们戏称电视剧进入“看脸时代”。不管是投资方、制作公司还是播出平台，更钟爱高颜值的偶像明星。偶像明星地位和影响力明显加强，一时间超过导演和编剧，成了电视剧成功的第一要素。高颜值、精致化、轻喜剧风格的偶像剧一时间占了上风，因追星而追剧蔚然成风。
目前，电视剧制作更加精细化、人物日益偶像化。《芈月传》每集都有二三百万的制作成本，场面弘大、场景华丽、服装道具极尽奢华、包装精美、制作精良，尤其是明星扎堆，加上引人入胜的故事情节和细腻入微的人物刻画，使电视剧的观赏性更强、艺术性更高，吸引力更非同一般。“用生命演戏”的孙俪在《芈月传》中的成功表演有口皆碑，芈姝饰演者刘涛的演技也是有目共睹。芈姝、芈月从姐妹情深相互照应，到间隙丛生黑化升极，再到完全对立以死相搏，刘涛与孙俪演的对手戏一攻一守，非常抢眼，每一步都牵动着观众的心。刘涛虽然是第一次在荧屏前褪去贤良淑德的形象，饰演反派角色，但是她的一颦一笑、一哭一闹，咄咄逼人的眼神和气势，纠结不清的情绪变化，或温暖人心，或变态疯狂，人物刻画细腻入微。尤其是芈姝从最初的天真善良到变态变坏前后反差极大，演员把握难度大，但也给刘涛带来了更广阔的表演空间。
《芈月传》是大制作、强班底、高颜值的现象级大剧，成功的偶像剧离不开颜值、时尚、造梦和励志等元素，因为观众偏爱赏心悦目、轻松愉悦、无负担不堵心的电视剧，高颜值偶像剧更受欢迎就在情理之中了。
3.得力于互联网精准营销，《芈月传》未播先火，“互联网+”对电视剧市场作用越来越大
改编自流潋紫所著同名小说的《甄 传》被誉为宫斗剧终结者。观众普遍认为，《甄 传》是“最靠谱”的古装宫廷剧。剧情、表演、服装、道具、台词、音乐都靠谱。这部收视、人气、口碑均好的电视剧“霸屏”好几年，2016年仍有电视台在重播。“娘娘”孙俪从此迈入一线明星行列。精品电视剧的长尾效应明显，《甄 传》为郑晓龙团队积攒了声誉红利和生意保障。对于郑晓龙和孙俪的又一次合作，观众期待的完全是品质。《芈月传》到底能不能成为“另一座高山”？观众期望值很高。《芈月传》从开拍到拍摄背后的花絮都第一时间成为娱乐圈的重要消息。播出前半年就在微博、微信、互联网上引发广泛关注，并不断发酵。据统计，还未播出时，《芈月传》的微博就达到6.8亿次的阅读，预告片就有两亿的播放量，百度搜索指数同比大于1000%，前期片花、MV、花絮等视频内容在乐视网全屏播放量也将近2亿。优质内容和优质IP的溢出效益保证了乐视生态各个分支中的顺畅流动，从而激活整个生态系统。以乐视生态为例，《芈月传》版超级电视累计销量达到15万台，乐1s《芈月传》纪念版全网销量突破78万台，乐视商城《芈月传》纪念版手机众筹金额1312万元，《芈月传》定制芈酒销量2万套。《芈月传》这一超级IP赚了4亿，成为2015年收入最强电视IP，也成为覆盖最多行业客户的电视剧超级IP。
近年来尤其是2015年，电视剧竞争格局因互联网影 响变革较大。在IP获取、宣传发行、全产业链开发、竞争格局方面，“互联网+”对电视剧市场作用越来越大，互联网力量成为影响电视剧市场的重大作用力。
2015年古装剧仍是热门题材。以《芈月传》为代表的古装宫廷剧彻底摆脱过去戏说、穿越、宫斗等神剧窠臼，在古装历史正剧与古装偶像剧之间找到平衡点，突出家国情 怀和人文关怀，弱化宫斗黑化和情感纠葛，改宫斗剧的戏说穿越为尊重历史、尊重观众，变“以恶制恶”为惩恶扬善，传递向上向善的价值观，注重审美功能和价值取向，并在一定程度上提升了观众的观剧水平和素养。
二、电视剧《芈月传》的不足
《芈月传》的成功经验值得总结和借鉴，《芈月传》的缺点也非常突出，挥之不去的“玛丽苏”，绕不开的宫斗戏、情爱戏，让观众吐槽不断的剧情、台词、人物、服装、道具、礼仪以及穿帮镜头等等。
1.挥之不去的“玛丽苏”
《甄 传》、《武媚娘传奇》、《芈月传》等古装宫廷剧是典型的“玛丽苏”剧。这些热播偶像剧，“主要靠高颜值和高人气的演员抢占荧屏”（郑晓龙语）。靠明星博收视同时，这些古装剧“表面功夫”做得很足，场景画面、服装道具等均做到极致，并呈现出演员年轻化（人气偶像主演）、题材年轻化（年轻人喜欢的魔幻、神话、武侠、宫廷等）、内容年轻化（力求符合现在年轻人的审美观）特点。“山的那边海的那边有一个玛丽苏，她红颜又招妒，她美貌又无辜，她走到哪里都招人爱每个人都羡慕，所有男人争着抢着把她护”，网友写的这首《玛丽苏之歌》就是献给近年频繁出没于影视作品中的此种类型女主角的。
2.绕不开的宫斗戏、情爱戏
《甄 传》是宫斗戏极品，《芈月传》相对弱化了些，但宫斗仍是重头戏。皇后、宫妃、宫女一个个都是宫斗高手，随着惨烈残酷的宫斗过程，最终一个个香消玉殒，只有女主角大获全胜。再就是情爱戏，《芈月传》中芈月与大王、义渠王、黄歇这三人都有感情纠葛。
3.经不起推敲的剧情、台词、服化道
有学者认为：前些年古装剧普遍有着“去正剧化”的倾向，2015年以来，则有一个“商业剧回流正剧”的趋势，《芈月传》在满足当下观众娱乐诉求的基础上，加入了“家国天下”的思考和有据可查的历史背景，呈现出端正严肃的样貌。有着家国天下情怀的《芈月传》，比起几年前的宫斗剧和穿越剧，在对历史的态度上无疑有了一个质的飞跃。但有据可查的历史背景往往对编剧、导演、演员是更大的挑战。《芈月传》中的剧情、台词、服化道等也有多处经不起推敲。正如剧评人潘采夫所说：“时代越近越好办，越远难度越大，甚至成为不可能之任务”。但不加考究、不加以推敲肯定不行，不尊重历史就是糊弄观众，在一定程度上会影响观众的观剧体验。
三、结语
以《芈月传》为代表的有着养眼阵容、精致造型的古装剧“表面功夫”做得很足，观赏性、艺术性、吸引力堪称一流，但仅有这些还远远不够，因为“在对内在的精神与价值无法突破的情况下，专注于外在的奢华极致修饰，这是一种肤浅的文化传承”。有学者认为，“艺术也需蕴涵思想的精灵，否则就丧失了灵魂，也就失去了生命力”。对此我们深有同感。文化化人，艺术养心，好的电视剧既要“养眼”，更要“养心”，以至“化人”。只有“思想精深、艺术精湛、制作精良”的电视剧才是真正意义上的精品剧，才是无愧于时代的优秀作品。
（作者谢跃进系湖南省新闻出版广电局副局长；谢鸿鹤系长沙广播电视台高级记者/责编：马莉莎）